Творческий и жизненный путь лермонтова михаила юрьевича. Особенности лермонтовской эпохи

Другие материалы по творчеству Лермонтов М.Ю.

  • Краткое содержание поэмы "Демон: восточная повесть" Лермонтова М.Ю. по главах (частях)
  • Идейно-художественное своеобразие поэмы "Мцыри" Лермонтова М.Ю.
  • Идейно-художественное своеобразие произведения "Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова" Лермонтова М.Ю.
  • Краткое содержание "Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова" Лермонтова М.Ю.
  • «Пафос поэзии Лермонтова заключается в нравственных вопросах о судьбе и правах человеческой личности» В.Г. Белинский

М.Ю.Лермонтов, родившийся в Москве 3(15) октября 1814 г., был младшим современником А.С.Пушкина, В.А.Жуковского, Е.А.Баратынского и поэтов-декабристов (К.Ф.Рылеева, В.К.Кюхельбекера, А.И.Одоевского). Он вошел в историю русской литературы как последний яркий поэт-романтик 1830-х гг.

Само время во многом определило проблематику лермонтовского творчества, пафос его поэзии, круг излюбленных тем, мотивов и образов. На это указал еще В.Г.Белинский в своем проницательном разборе первой и единственной прижизненной книги стихотворений Лермонтова (1840). Сопоставив его поэзию с поэзией Пушкина, критик отметил, что в стихах Лермонтова «нигде нет пушкинского разгула на пиру жизни; но везде вопросы, которые мрачат душу, леденят сердце... Да, очевидно, что Лермонтов поэт совсем другой эпохи и что его поэзия — совсем новое звено в цепи исторического развития нашего общества».

Эпоха Лермонтова — царствование Николая I — исторический промежуток между вольнодумством, тайными обществами и проектами спасения России конца 1810-х — первой половины 1820-х гг. и демократическим подъемом, отчетливо обозначившимся только во второй половине 1850-х гг. 1830-е гг., когда Лермонтов яркой кометой мелькнул на небосклоне русской литературы, часто называли эпохой «безвременья», общественного бездействия. Однако не следует упрощать духовное содержание десятилетия: шло подведение итогов предшествующего исторического развития — это была эпоха «мысли и разума».

Лермонтов стал для людей своего поколения поэтом мысли, выразившим круг их идей и психологию. Его творчество с самого начала (с момента появления в списках стихотворения «Смерть Поэта», 1837) вышло за рамки искусства, вызвав острый общественный интерес. А.И.Герцен, относивший Лермонтова к последе-кабристской оппозиции, заметил в 1851 г.: «Мужественная, грустная мысль никогда не покидала его чела, — она пробивается во всех его стихотворениях. То не была отвлеченная мысль, стремившая украситься цветами поэзии, нет, рефлексия Лермонтова — это его поэзия, его мучение, его сила».

Современники увидели в Лермонтове достойного преемника Пушкина и в то же время обнаружили различия между двумя крупнейшими поэтами, прежде всего психологические и творческие. Пушкинское стремление к «союзу высоких звуков, чувств и дум», к словесной гармонии было чуждо Лермонтову. Его поэтическое слово — скептическое, вопрошающее, бурно протестующее. Интонации лермонтовских произведений — нервные, пульсирующие, отражающие перебои ритма беспокойного сердца романтического поэта. Классические литературные темы в произведениях Лермонтова парадоксально переосмыслены, словно дерзкий, попирающий авторитеты и устоявшиеся мнения юноша-поэт решил дать бой всем традиционным представлениям о жизненных ценностях, нравственных нормах, общественных «приличиях» и религиозных святынях.

В стихотворениях, поэмах и в прозе Лермонтова заявил о себе «странный», «демонический» человек, разрушивший привычные представления о любви к женщине, о дружбе, о человеческих отношениях, об обществе и мироздании. Поэзия трагических диссонансов сменила характерное для долермонтовской поэзии стремление к гармонизации отношений человека с миром. Разрабатывая проблему современной личности, Лермонтов вел литературный спор с предшественниками и современниками. Он утверждал свою концепцию человека и, в конечном счете, свое понимание эпохи. Отметим, что писатель проявлял настойчивость в этом споре, несмотря на упреки в безнравственности, отсутствии идеалов, раздававшиеся в адрес его произведений (в том числе из «высочайших» уст — самого царя). Вот почему и раннюю лирику Лермонтова (стихотворения, написанные в конце 1820-х — начале 1830-х гг.), и зрелые его произведения, созданные в последние годы жизни, объединяет устойчивый комплекс тем и мотивов. Это как бы колонны, которые держат весь художественный мир Лермонтова. По мнению писателя (см., например, предисловие к роману «Герой нашего времени»), он отражал в своих произведениях то, что объективно существовало в самой действительности.

Страстное стремление к художественному осмыслению жизни соединялось в Лермонтове с жаждой самопознания. Центральный образ в его творчестве — образ современности, «нашего века» — возникал не как нечто отвлеченное, внеличностное, а как образ, насыщенный субъективным содержанием, отражающий внутреннюю жизнь самого Лермонтова. Человек в его творчестве (и в лирике, и в эпических произведениях, и в драматургии) несет в себе, в своей душе, драматические черты времени. Познавая личность «странного» героя, Лермонтов познавал свое поколение, свой «век». Заметим, что писатель всегда был далек от каких бы то ни было социологических схем. Напротив, его отличала беспримерная для литературы того времени сосредоточенность на экзистенциальных (то есть бытийных, сущностных) проблемах жизни человека. В понимании Лермонтова, личность — это узел, в котором сходятся, причудливо переплетаясь, все основные противоречия исторического времени и «проклятые», философские вопросы, над которыми бьется человечество.

Лермонтов — создатель трагической концепции человека, обреченного жить в вечном и неустранимом конфликте с обществом, эпохой, мирозданием и, что самое страшное, в разладе с самим собой. За конкретно-историческими причинами трагедии современного человека, которые были близки и понятны многим читателям Лермонтова 1830-х — 1840-х гг., писатель прозревал нечто большее — страшную и величественную силу мирового зла, притягательного и опасного для человека и его души.

На эту особенность личности и творчества Лермонтова обратили внимание много позже — в конце XIX — начале XX в. — такие выдающиеся истолкователи лермонтовского творчества, как В.С.Соловьев, Д.С.Мережковский, В.В.Розанов. Для Мережковского, например, было совершенно очевидным, что своеобразие Лермонтова не только в том, что он был поэтом «совсем другой эпохи», то есть эпохи общественного пессимизма 1830-х гг., но и в том, что сам душевный склад поэта, круг нравственных и философских проблем, волновавших его, резко отделяет Лермонтова, «ночное светило русской поэзии», и от Пушкина, «дневного светила русской поэзии», и от большинства поэтов пушкинской плеяды.

Спроецировав на проблематику творчества Лермонтова круг идей, волновавших лучшие умы Европы в конце XIX в., В.С.Соловьев увидел в поэте гения, который стал ближайшим русским предшественником тогдашнего «властителя дум» — немецкого философа и писателя Фридриха Ницше. «Я вижу в Лермонтове, — говорил Соловьев в лекции о поэте, прочитанной в 1899 г., — прямого родоначальника того духовного настроения и того направления чувств и мыслей, а отчасти и действий, которые для краткости можно назвать "ницшеанством"». Оставляя в стороне вопрос о том, насколько правомерно сближение Лермонтова с Ницше, следует заметить, что Соловьев подчеркнул европейский масштаб личности и творчества Лермонтова, оригинальность его духовного склада, малозаметное, подспудное, но крайне важное влияние лермонтовской «поэзии мысли» на русскую литературу второй половины XIX в. и совершенно очевидное — на русских поэтов-модернистов рубежа Х1Х-ХХ вв.

Развивая идеи Соловьева, философ В.В.Розанов в заметке «Вечно печальная дуэль» подчеркнул: «В Лермонтове срезана была самая кронка нашей литературы, общее — духовной жизни, а не был сломлен, хотя бы и огромный, но только побочный сук». В поэте, которому был отмерен мизерный срок жизни в литературе, Розанов увидел одну из «необыкновенных точек» в русском духовном развитии. Именно в этой «точке», в Лермонтове, была заложена нереализовавшаяся возможность развития русской литературы. Трудно сказать, каков был бы ее путь, если бы поэт, оставшийся «вечным юношей», смог реализовать хотя бы часть своего творческого потенциала...

Творческое развитие Лермонтова уникально не только потому, что он погиб в самом начале своего «великого поприща». Первые дошедшие до нас стихи Лермонтова датированы 1828 г. (тогда ему было 14 лет). Большинство лермонтовских произведений написаны в 1828-1836 гг., но в литературе поэт Лермонтов появился фактически только в 1837 г., после того, как гневным стихотворением «Смерть Поэта» откликнулся на гибель Пушкина. Общественная реакция на это стихотворение, изгнание Лермонтова — ссылка на Кавказ, изменение проблематики и стиля его поэзии, публикации стихотворений, прежде писавшихся «в стол», — все это позволило говорить о том, что в России появился новый поэт, хотя на самом деле его «рождению» предшествовали долгие восемь лет упорного творческого труда.

1837г. стал главной вехой в поэтической судьбе Лермонтова. В произведениях, написанных в 1837 г., классическое воплощение получили мотивы, разрабатывавшиеся в творчестве Лермонтова ранее, завязывались новые проблемные узлы творчества. Были созданы стихотворения «Бородино» (опубликовано в июньской книжке журнала «Современник»), «Ветка Палестины», «Узник», «Когда волнуется желтеющая нива...», поэма «Песня про купца Калашникова». Не случайно вышедшая в 1840 г. книга «Стихотворения М.Лермонтова» открывалась именно произведениями 1837 г.: сам поэт осознавал поворот, происшедший в его поэтической судьбе.

1837 г. — своеобразная «смотровая площадка», с которой лермонтовское творчество открывается в двух направлениях — и в прошлое, и в будущее. Многие исследователи считают этот год вехой, разделяющей юношеский (1828-1836) и зрелый (1837-1841) периоды творчества. Сторонники такой укрупненной периодизации по-своему правы: ведь именно с 1837 г. начинается время активной литературной деятельности Лермонтова, пора создания шедевров. Однако такая периодизация требует более тщательного осмысления и корректировки: ведь резкой границы между юношеским и зрелым творчеством не существует. Ее не может быть хотя бы потому, что главной особенностью художественного мира Лермонтова является лейтмотивность, то есть повторяемость и варьирование устойчивого комплекса тем и мотивов на протяжении всего творческого пути.

Отметим важнейшую черту творческого развития Лермонтова: оно не было движением по некоей прямой линии, как развитие Пушкина, да и большинства предшественников и современников писателя (в этом случае каждый новый этап как бы «отменяет» предыдущий, «преодолевая» его). В творчестве Лермонтова обнаруживается особый, редкий тип развития — развитие по спирали. Смысл движения Лермонтова-художника не в отмене того, что было выработано на предыдущем этапе, а в постоянном возвращении к излюбленным образам, темам и мотивам, которые на каждом новом этапе варьировались, обогащались и усложнялись, отражая стремительное развитие личности самого писателя, рост его художественного мастерства, углубление философского содержания творчества. Основной круг тем, мотивов, образов сложился уже в ранних произведениях Лермонтова, а беспримерная сосредоточенность писателя на них в позднем творчестве вела не только к самоповторениям, автоцитатам, но и к насыщению того, что было открыто и, казалось бы, «отработано», новым идейным и психологическим смыслом.

Творчество Лермонтова — поступательное движение, суть которого — в подъеме на новый виток и одновременно в возвращении к уже открытому. На каждом новом витке творческой спирали происходило переосмысление образных «чертежей», создававшихся на предшествующем витке. Надо четко представлять, что же менялось в творчестве Лермонтова. Менялись представления о человеке, обогащалась лермонтовская концепция личности, совершенствовались художественные принципы ее воплощения.

Отметим, что ведущим началом в творчестве Лермонтова была лирическая поэзия. Именно в лирике формировалась концепция личности, воплощенная в крупных эпических формах (поэмах, романе) и в драматургии. Лермонтов-лирик шел в своих произведениях от автобиографически конкретного лирического «я» (стихотворения 1828-1831 гг.) через этап становления лирического героя (стихотворения 1832-1836 гг.) к созданию лирического героя, связанного с эпохой тесными и динамичными связями (лирика 1837-1841 гг.). Появление образа лирического героя, судьба которого перерастает рамки индивидуальной судьбы поэта, — один из важнейших итогов художественного развития Лермонтова. Его поэмы («Мцыри», «Демон») и прозаические произведения (прежде всего роман «Герой нашего времени») зарождались в лирике. Как и многие эпические произведения Пушкина («южные» поэмы, «Евгений Онегин», «Медный всадник», «Капитанская дочка»), лермонтовский эпос сохраняет с лирикой не только тематические, но и многообразные художественные связи (например, самораскрытие героев поэм и романа Лермонтова в монологах-исповедях напоминает самораскрытие лирического героя).

Учитывая «спиралеобразный» характер творческого развития Лермонтова, можно выделить в нем три периода:

1) юношеский (1828-1831);
2) переходный — от юношеского творчества к поре творческой зрелости (1832-1836);
3) зрелый (1837-1841).

Юношеский период — время от первых литературных опытов 1828 г. до 1831 г. До 14-летнего возраста Лермонтов воспитывался бабушкой Е.А.Арсеньевой, жил в Москве и в имении бабушки Тарханы Пензенской губернии. В 1828-1830 г. обучался в Благородном пансионе при Московском университете, а с 1830 по 1832 г. — на нравственно-политическом отделении Московского университета.

Вершиной первого периода творчества являются 1830- 1831 гг. — время интенсивной творческой деятельности поэта, когда было написано около 200 стихотворений (для сравнения: в 1829 г. — около 50, а за все последующие годы — не более 150). Лермонтов за эти же два года создал 6 поэм (в том числе «Последний сын вольности», «Две невольницы», «Ангел смерти», «Исповедь»), а также три больших драматических произведения: «Испанцы», «Люди и страсти» и «Странный человек».

Большинство произведений Лермонтова были ученическими, художественно несовершенными. Именно поэтому он не спешил публиковать их. Первая публикация Лермонтова — стихотворение «Весна» в журнале «Атеней» (1830, ч. IV, подпись: L) — прошла незамеченной и значения для юного автора не имела (второй публикацией стала поэма «Хаджи Абрек», напечатанная в 1835 г. в журнале «Библиотека для чтения» без ведома Лермонтова). Поэт, «пробуя голос», как бы устраивал «смотр» идей и образов, которыми жила европейская литература. Он осваивал художественную палитру романтического искусства. Большинство ранних опытов Лермонтова связано с творчеством европейских и русских романтиков, в том числе с романтическими произведениями Пушкина, поэтов-декабристов и «любомудров» второй половины 1820-х гг.

Но уже с первых шагов в литературе Лермонтов не ограничивался «учебой» у своих именитых предшественников. В его отношении к любым литературным авторитетам, будь то Байрон, Пушкин или Рылеев, проявилась сложная позиция притяжения-отталкивания. Лермонтов не только усваивал, но и преображал, переосмысливал поэтические традиции. Его слова «Байрона достигнуть я б хотел» и «Нет, я не Байрон, я другой, / Еще неведомый избранник, / Как он гонимый миром странник, / Но только с русскою душой» не противоречили друг другу. В юном поэте мирно уживались два качества: способность художественного «перевоплощения», подражания и потребность в творческом самоопределении.

Эхо гражданского романтизма в ранней лирике Лермонтова — стихотворения «Жалобы турка» (1829), «Наполеон (Дума)» (1830), «Песнь барда» (1830), «Могила бойца» (1830), «Баллада» («В избушке позднею порою...», 1831). Жанровые особенности этих произведений, многие из которых являются аллегорическими, напоминают исторические баллады-«думы» К.Ф.Рылеева. Однако влияние гражданского романтизма первой половины 1820-х гг. было кратковременным. Лермонтовская романтическая поэзия и в идейном, и в стилевом плане сближалась с творчеством Байрона и «байроническими» произведениями Пушкина (некоторые юношеские опыты Лермонтова — перепевы его «южных» поэм).

Творчество Лермонтова 1828-1831 гг. имело ярко выраженный автобиографический и автопсихологический характер. В лирике отражались детские впечатления, первые дружеские симпатии и любовные увлечения. Лирические стихотворения складывались в обширный лирический «дневник», сопровождавшийся пояснениями, автобиографическими заметками. Отдельные стихотворения становились как бы страницами этого «дневника»: «1830 год. Июля 15-го», «1831-го Июня 11 дня», «Сентября 28» (1831), «11 июля» (1830-1831). Автобиографизм был важнейшим творческим принципом Лермонтова, хотя этот принцип противоречил другому — стремлению поэта-романтика включить свои «подлинные», «достоверные» мысли и чувства в контекст общеромантических литературных мотивов.

Ранняя лирика Лермонтова отличается господством экспрессивно-эмоционального начала. Многие юношеские стихотворения представляют собой лирические исповеди, патетичные, а порой очень нервные, превращавшиеся в довольно хаотичный поток мыслей, настроений, эмоций. Юный поэт ощущал, что его ранние поэтические опыты были своеобразной школой «воспитания чувств», поэтому большинство стихотворений этих лет он не хотел публиковать.

Переходный период — от юношеского творчества к зрелому (1832-1836) — сам поэт оценивал как время встряски, «действо-вания». В биографическом плане начало нового периода творчества совпало с уходом Лермонтова из Московского университета, переездом вместе с бабушкой в Петербург, где он поступил в Школу гвардейских подпрапорщиков и кавалерийских юнкеров. Двухлетнее пребывание в закрытом военно-учебном заведении завершилось в 1835 г.: Лермонтов был выпущен корнетом в лейб-гвардии гусарский полк. Резкая перемена жизни, поприще военного, которое избрал Лермонтов, во многом определило дальнейшую его судьбу и повлияло на характер творческого развития.

За четыре года Лермонтовым было написано сравнительно немного лирических стихотворений (в основном в 1832 г.): они уступили место эпическим жанрам (поэмам и прозаическим произведениям), а также драматургии. Круг художественных интересов писателя, уже пережившего пору ученичества, значительно изменился и расширился. Главное направление творческих поисков Лермонтова — преодоление отчуждения между личностью и окружающим ее внешним миром. Если человек и мир в юношеской лирике и поэмах были принципиально противопоставлены друг другу, то в произведениях переходного периода писатель пытается нащупать связи между ними.

В поэзии Лермонтова звучат мотивы душевного непокоя, страстной жажды перемен, движения, новых впечатлений. Образы бурного моря, грозы, мятежного паруса созданы во многих стихотворениях 1832 г. Это не только отголоски романтической традиции Байрона — в них выразился лермонтовский порыв к действию, к преображению своей человеческой и творческой судьбы. Антитезы мятежа и покоя, свободы и неволи определяют смысл стихотворений «Парус», «Я жить хочу! хочу печали...», «Желанье», «Отчего я не родился...», господствуют в поэме «Моряк» (1832).

Ослабляется прямой автобиографизм в лирике. Лермонтов ищет новые пути для того, чтобы выразить состояние лирического героя. Один из плодотворных путей, найденных поэтом, — создание предметного образа-параллели, который соотносится с внутренним миром лирического героя. Например, в «Парусе» психологическая параллель лежит в основе образа-символа одинокого паруса, плывущего по морю жизни. Предметный образ, насыщенный психологическим содержанием, вбирает в себя движение мысли поэта. Образ паруса развертывается как акт самосознания «мятежного» лирического героя: отвергая традиционные жизненные ценности, он выбирает непокой, бурю, мятеж. Поэтический принцип психологизации предметного образа-символа широко использовался в лирике зрелого периода творчества (стихотворения «Три пальмы», «Спор», «Дары Терека», «Утес» и др.).

В 1832-1836 гг. Лермонтов-романтик впервые поставил проблему взаимоотношений личности и общественной среды. В неоконченном романе «Вадим» (1832-1834) и в поэме «Измаил-бей» (1832-1833) он размышляет о связи между судьбой единичного, «частного» человека с ходом истории. В 1835-1836 гг. актуальным становится вопрос об изображении человека в бытовой обстановке, причем сам быт освещался Лермонтовым иначе, чем в произведениях других романтиков 1830-х гг. В поэме «Сашка» и в незавершенном романе «Княгиня Литовская» (1836) быт — уже не только фон, который противостоит душевной жизни героя. Он выполняет ту же функцию, что и пейзаж в ранних произведениях: становится своеобразным «пейзажем души» — быт вовлекается в сферу внутренней жизни человека, на быт проецируется психология героев.

Художественный итог творческих поисков Лермонтова в 1832-1836 гг. — драма «Маскарад» (1835-1836). Романтический герой — Арбенин — изображен в светском бытовом окружении. Арбенин сам становится объектом пошлого «эксперимента» светской толпы. Гордо говоря о том, что «мне поздно перед ними гнуться», герой прекрасно понимает, что свет хочет поработить его, осознает, что его, как и других мыслящих людей, «к земле пригнул наш век». Единственное его оружие — скептицизм, жизнь он считает «давно известною шарадой для упражнения детей». Арбенин — герой трагический: ведь, сомневаясь во всем, он убежден во всесилии своего разума, всеведении, в своем праве разрушить все преграды между добром и злом. Однако гордый индивидуалист оказался в ловушке, поставленной светскими сплетниками и интриганами. Ненавидя свет, Арбенин становится невольным соучастником его низкопробной интриги, убийцей своей ни в чем не повинной жены. Лермонтов создал свой вариант произведения на вечную тему ревности, но характер и поступки его «Отелло» обусловлены светским окружением. В Арбенине писатель впервые создал образ человека своего поколения, внутренне сопротивляющегося всевластию социальной среды, но способного стать только «палачом» близких и любящих его людей.

Период творческой зрелости Лермонтова (1837-1841) — время создания лирических шедевров, наивысших достижений в жанре поэмы и в прозе.

В феврале 1837 г. за стихотворение «Смерть Поэта», распространявшееся в списках, Лермонтов был арестован и помещен на гарнизонную гауптвахту. После окончания следствия в марте 1837 г. по приказу Николая I поэт был переведен из гвардии в Нижегородский драгунский полк и отправлен на Кавказ к новому месту службы. Однако первая кавказская ссылка, во время которой Лермонтов познакомился и сблизился со ссыльными декабристами, была недолгой. Уже в январе 1838 г. благодаря хлопотам бабушки и личному заступничеству А.Х.Бенкендорфа, к которому та обратилась за помощью, поэт вернулся в Петербург для продолжения службы в лейб-гвардии Гродненском полку.

До марта 1840 г. Лермонтов жил в Петербурге — это время его поэтической славы. Но царь, невзлюбивший Лермонтова, считавший, что поэт был недостаточно наказан и потому не образумился, воспользовался первым же серьезным поводом — дуэлью Лермонтова с сыном французского посла Э. де Барантом — для того, чтобы вновь отправить его в новую ссылку. Местом службы поэта стал Тенгинский пехотный полк, воевавший на Кавказе. С июля 1841 г. Лермонтов участвовал в боевых действиях против горцев, в том числе в кровопролитном сражении при реке Валерик (поэтический отклик на это сражение — одно из самых ярких в русской поэзии антивоенных стихотворений «Валерик»). Храбрость и мужество поэта-воина отмечались начальством, но награда, к которой его представили, вызвала неудовольствие Николая I и была им отклонена. В последний раз Лермонтов приезжал в Петербург в отпуск в феврале-апреле 1841 г.

В мае 1841 г. поэт вернулся на Кавказ и задержался в Пятигорске для лечения на водах. В июле произошла нелепая ссора Лермонтова с его давним знакомым по школе юнкеров Н.С.Мартыновым, закончившаяся вызовом на дуэль и поединком.

15 (27) июля 1841 г. поэт был убит Мартыновым. В 1842 г. бабушка перевезла тело Лермонтова из Пятигорска в Тарханы и перезахоронила в имении, с которым поэт связывал лучшие впечатления своего детства.

Последний период творчества — время внутренней перестройки художественного мира Лермонтова, которая так и не завершилась. Смысл новых тенденций в художественном развитии Лермонтова — в переходе от отвлеченно-романтических форм выражения своих духовных исканий к более конкретному изображению личности современника в его связях с общественно-историческими обстоятельствами, углубление психологизма.

В творчестве Лермонтова развивался комплекс тем, мотивов и образов, возникших ранее, однако писатель-романтик переживал острый кризис. Он все больше осознавал ограниченность романтического индивидуализма, стремился понять свою связь с исторической действительностью: в 1837-1841 гг. на первый план выдвинулась тема современного поколения в его специфически лермонтовской трактовке. Главным героем произведений Лермонтова, независимо от их жанровой принадлежности и уровня художественных обобщений, стал современник — мыслящий дворянин, представитель дворянской интеллектуальной элиты. В его личности писатель нашел совокупность социально-психологических качеств, обусловленных историческим временем и общечеловеческими философскими проблемами.

Сама действительность в изображении Лермонтова перестала быть чем-то однозначно отрицательным, средоточием «антиценностей». «Лермонтовский человек», образ которого создан в произведениях последнего периода, не только отрицает, но и пытается найти ценности в самой жизни, «тоскует» не по отвлеченным, а по вполне «земным» и «человечным» идеалам. Лермонтов искал позитивное в истории («Песня про купца Калашникова», «Бородино»), в народной жизни («Родина»), в мире природы («Когда волнуется желтеющая нива...»).

В раннем творчестве Лермонтова носителем высших ценностей был романтический герой-индивидуалист, герой-мятежник. Его бунт имел яркую индивидуалистическую окраску. Народ представлялся этому герою инертной массой. В зрелых произведениях — иной поворот проблемы: герой-бунтарь ближе к народу, в котором ищет поддержку и опору (особенно хорошо это видно в поэме «Песня про купца Калашникова»). Независимо от того, какой материал использовал Лермонтов — исторический, бытовой или легендарно-мифологический, — всюду он ставил «леденящие душу» вопросы о смысле существования человека, обращенные к современникам.

В 1837-1841 гг. были созданы лучшие романтические поэмы: «Мцыри» и «Демон». Поэмы «Тамбовская казначейша» и «Сказка для детей» написаны в иной тональности: в них проявилось движение Лермонтова к реализму. «Песня про купца Калашникова» поразила современников не только совершенным владением формами народной поэзии, но и пониманием самого ее духа. В поэмах старые темы и мотивы, как и в лирике, были подчинены единой творческой «сверхзадаче» —постижению социально-психологического облика современника.

Высшим достижением лермонтовской прозы, своеобразной « энциклопедией » излюбленных тем и мотивов его творчества стал роман «Герой нашего времени» (1838-1839). Работа над отдельными повестями, составившими произведение, формирование его общей концепции переплелись с лирическим творчеством и созданием лучших поэм.

Одним из самых сложных вопросов лермонтоведения является вопрос об особенностях художественного мира Лермонтова 1837-1841 гг. Романтическое «единодержавие» было поколеблено уже в некоторых произведениях, созданных во второй период творчества, особенно в драме «Маскарад». Новые художественные особенности лермонтовских произведений, написанных после 1837 г., — усиление историзма в трактовке современности, внимание к конкретному изображению среды, быта, обстоятельств жизни героев, отказ от многих стилевых приемов, свойственных романтическим произведениям, — указывают на то, что развитие Лермонтова-художника шло в том же направлении, что и творчество Пушкина в 1825-1836гг., —к «поэзии действительности», к реализму. Однако этот процесс у Лермонтова был отнюдь не простым и не прямолинейным. Важнейшей особенностью его творческого развития было сосуществование и сложное взаимодействие романтических и реалистических тенденций. Например, в одно время с романтическим стихотворением «Выхожу один я на дорогу...» было написано реалистическое — «Родина», романтический «Воздушный корабль» написан в одно время с реалистическим стихотворением «Валерик». Далеки друг от друга ультраромантическая поэма «Демон» и «бытовая» поэма «Тамбовская казначейша».

Романтические и реалистические тенденции вполне «мирно» сосуществовали даже в одном произведении. Пример такого произведения — «Герой нашего времени». Одной из повестей-«глав» романа является «Тамань», типичная романтическая «таинственная» повесть. Романтическое мироощущение стало в романе объектом авторской иронии, пародийный «двойник» Печорина Грушницкий представляет сниженный, массовый и изрядно опошленный вариант «бытового» романтизма. Однако и сам «герой нашего времени», помимо конкретно-социальных качеств, наделен комплексом романтического героя.

Лермонтов, как и Пушкин в середине 1820-х гг., почувствовал узость, ограниченность романтических принципов изображения действительности и человека, испытал потребность выйти за пределы романтического искусства. В то же время романтизм не мешал, а помогал Лермонтову добиваться крупных художественных обобщений, создавать яркие образы-символы, раскрывавшие круг его философских представлений. Лермонтова можно рассматривать как писателя, завершавшего целую эпоху в развитии русской литературы — эпоху романтизма, но он был не только гениальным «последним звеном» в русском романтизме, но и писателем, в чьем творчестве особенно ярко проявилась преемственность между романтическими и реалистическими художественными принципами.

Творческий опыт Лермонтова уникален: элементы романтизма в его произведениях включались в новую, только еще складывавшуюся художественную систему — реалистическую. Таким образом, Лермонтов — и яркий писатель-романтик, и один из первых русских писателей-реалистов. Возникновение одного из самых плодотворных течений русской литературы — социально-психологического реализма второй половины XIX в. — было бы невозможно без усвоения «уроков» лермонтовского творчества. Позднее, в конце XIX — начале XX в., темы, мотивы и образы поэзии Лермонтова оказались близки поэтам-символистам.


РАЗДЕЛ III. Творчество М. Ю. Лермонтова
Урок 16. Художественный мир М. Ю. Лермонтова

Цель урока : помочь учащимся раскрыть богатство, глубину поэтического мастерства поэта, своеобразие, колорит эпохи и ее влияние на человеческие судьбы.

Оборудование: портрет М. Ю. Лермонтова.

Методические приемы: повторение известных сведений о поэте, викторина, постановка вопросов по теме урока, работа с учебником.
Ход урока

Многие сведения о жизни и творчестве поэта учащимся известны, поэтому урок целесообразно начать с викторины. Проводит учитель, выигрывает тот, кто дает больше правильных ответов на заданные вопросы.


I. Викторина

Где и когда родился Лермонтов?

Как звали домашнего учителя Лермонтова? (Алексей Зиновьевич Зиновьев - педагог, ученый, литератор).

Как звали русских писателей, учившихся вместе с Лермонтовым в Московском университете? (В. Г. Белинский, А. И. Герцен, Н. П. Огарев).

Кому посвящены ранние юношеские стихи поэта?
Я не достоин, может быть,

Твоей любви, не мне судить;

Но ты обманом наградила

Мои надежды и мечты,

И я всегда скажу, что ты

Несправедливо поступила.


(Наташе Ивановой, девушке удивительной красоты, дочери драматурга Ф. Ф. Иванова).
Мы случайно сведены судьбою,

Мы себя нашли один в другом,

И душа сдружилася с душою,

Хоть пути не кончить им вдвоем!


(Варваре Александровне Лопухиной, она не была красавицей, но Лермонтов полюбил ее).

Куда был сослан Лермонтов за сочинение стихотворения «Смерть поэта»? (Был арестован и переведен служить в Нижегородский драгунский полк, который находился а Закавказье и принимал участие в войне с горцами).

Как называлось первое изданное произведение, которое Лермонтов подписал своим именем? (Стихотворение «Бородино», напечатано в журнале «Современник» в 1830 году).

Кто автор памятника на месте трагической гибели Лермонтова на дуэли? (В 1881 году специальная комиссия определила примерное место дуэли поэта с Мартыновым в городе Пятигорске, на склоне горы Машук. В 1915 году здесь был установлен памятник - обелиск, автор - скульптор Б. М. Микешин).

Из каких произведений эти строки?


Заботой тайною хранима

Перед иконой золотой

Стоишь ты, ветвь Ерусалима,

Святыни гордый часовой!

(«Ветка Палестины»)
Тогда смиряется души моей тревога,

Тогда расходятся морщины на челе, -

И счастье я могу постигнуть на земле,

И в небесах я вижу Бога.

(«Когда волнуется желтеющая нива»)
Когда порой я на тебя смотрю,

В твои глаза вникая долгим взором:

Таинственным я занят разговором,

Но не с тобой я сердцем говорю

(«Нет, не тебя так пылко я люблю...»)
Люблю дымок спаленной жнивы,

В степи ночующий обоз

И на холме средь желтой нивы

Чету белеющих берез.

(«Родина»)
- Кто сказал о Лермонтове: «И через всю жизнь проносим мы в душе образ этого человека - грустного, строгого, нежного, властного, скромного, смелого, благородного, язвительного, застенчивого, наделенного могучими страстями и волей и проницательным беспощадным умом. Поэта гениального и так рано погибшего. Бессмертного и навсегда молодого»? (Ираклий Андронников, профессор, доктор филологических наук).
II. Оформление тетрадей. План урока

1. Особенности лермонтовской эпохи.
2. Своеобразие лирики Лермонтова.
III. Слово учителя

«Смерть поэта», - писал один из современников Лермонтова, - возвестило русской литературе о рождении нового поэта, достойного наследника Пушкина».

К людям этого большого гражданского мужества, лучшим представителям своего поколения и принадлежал Лермонтов. Эти люди были еще очень юными, но на их долю выпала тяжелая судьба, и они стали взрослыми раньше времени.

В основе лермонтовского творчества лежит столкновение страстных стремлений лучших людей эпохи к жизни и борьбе с горьким осознанием невозможности их осуществления. Отсюда трагизм произведений Лермонтова: ноты бесконечной тоски, тема одиночества, вечного скитальчества, но с другой стороны - презрение к современности, дерзкий вызов, стремление высказать «едкие истины». «В стихах Лермонтова, - писал Горький, - начинают звучать ноты, почти неизвестные у Пушкина, - это жадное желанье дела, активности, вмешательства в жизнь».

В русской литературе Лермонтов продолжил дело Пушкина и в то же время явился поэтом новым, поэтом другой эпохи, с иным, чем у Пушкина, складом творческой личности. Из огромного круга тем и образов, волновавших Пушкина, Лермонтов остановился только на некоторых. Белинский считал, что все творчество Лермонтова посвящено разрешению одного вопроса: «нравственного вопроса о судьбах и нравах человеческой личности». И герой у Лермонтова, собственно, один: один и тот же образ проходит в стихах, драмах, романах, воплощаясь то в лирического героя, то в Демона, то в Печорина... но этот «лермонтовский человек» - личность могучая, трагически прекрасная, словно вбирающая в себя все «думы» эпохи. Лермонтовскому герою доступно все: трезвый анализ собственной души и окружающего, понимание истины, умение иронизировать и негодовать. Лермонтов - поэт очень субъективный. Он постоянно присутствует в своих произведениях, раскрывает часто не саму действительность, а свое страстное, оценочное отношение к ней, и в этом его величайшая сила. По словам Белинского, он имел право быть субъективным, ибо, как все великие поэты, «в своем сердце, в своей крови он носил жизнь общества, болел его недругами, мучился его страданиями, блаженствовал его счастьем...».

Задание.

Составить тезисный план по теме: «В чем сходство и различия поэзии Пушкина и Лермонтова».


IV. Работа с учебником
Домашнее задание

1. Подготовить связный рассказ: «Художественный мир Лермонтова», используя материалы урока и материал учебника.

2. Выучить наизусть и сделать анализ стихотворения «Поэт».

3. Сделать анализ стихотворения. Стихотворения для анализа: «Поэт», «Кинжал «Как часто пестрою толпою окружен...», «И скучно и грустно», «Журналист», «Читатели, Писатель», «Пророк».

4. Ответить на вопросы:

В чем сходство и различия в мироощущении Пушкина и Лермонтова?

Роман «Герой нашего времени» - первый психологический роман в русской литературе.

Композиция и сюжет романа «Герой нашего времени».

Лирический герой в поэзии М. Ю. Лермонтова.

Тема поэта и поэзии в лирике М. Ю. Лермонтова. Что нового внес Лермонтов в эту тему?

6. Опережающее задание: подготовиться к устному зачету (по билетам). В зачет включить три вида работы:

1. Ответ на теоретический вопрос (класс делится на 5 групп).

2. Анализ стихотворения (на выбор).

3. Чтение наизусть стихотворения или отрывка из романа.
Дополнительный материал для учителя

Русская ветвь рода Лермонтовых ведет свое начало от Георга Лермонта. выходца из Шотландии. В поколениях, ближайших ко времени поэта, род Лермонтовых считался уже захудалым; отец его, Юрий Петрович, был пехотный капитан в отставке... Красота и столичный лоск Юрия Петровича пленили единственную дочь, нервную и романтически-настроенную Марию Михайловну Арсеньеву. Несмотря на протесты своей гордой матери, она вскоре стала женой небогатого «армейского офицера». Постоянно болея, мать Лермонтова умерла весною 1817 г.

Бабушка Лермонтова перенесла на внука всю свою любовь к умершей дочери и страстно к нему привязалась, но тем хуже стала относиться к зятю; распри между ними приняли такой обостренный характер, что Юрий Петрович вынужден был уехать в свое поместье. До самой смерти его длилась эта вражда, и ребенку она причинила очень много страданий.

Первыми учителями Лермонтова были какой-то беглый грек, домашний доктор Ансельм Левис и пленный офицер Наполеоновской гвардии, француз Капэ. По смерти Капэ был взят в дом французский эмигрант Шандро, которого сменил англичанин Виндсон, знакомивший Лермонтова с английской литературой, в частности с Байроном, который сыграл в его творчестве большую роль. Из русских писателей на него влияет сильнее всего Пушкин, пред которым он преклонялся всю свою жизнь, а из иностранных - Шиллером, особенно своими первыми трагедиями.

В 1829 г. возникает серьезный интерес Лермонтова к личности и поэзии, «огромного» Байрона, которого поэт всю жизнь свою «достигнуть бы хотел».

Осенью 1830 г. Лермонтов поступает в Московский университет на «нравственно-политическое отделение». В Московском университете Лермонтов пробыл менее двух лет. Профессора, помня его дерзкие выходки, срезали его на публичных экзаменах. Он не захотел остаться на второй год на том же курсе и переехал в Петербург, вместе с бабушкой.

В Петербургский университет Лермонтов не попал: ему не зачли двухлетнего пребывания в Москве и предложили держать вступительный экзамен на первый курс. По совету своего друга Столыпина он решил поступить в школу гвардейских юнкеров в 1832 г., сначала унтер-офицером, потом юнкером. Почти в одно время с ним поступил в школу и его будущий убийца, Н. С. Мартынов, в биографических записках которого поэт-юнкер рисуется как юноша, «настолько превосходивший своим умственным развитием всех других товарищей, что и параллели между ними провести невозможно. Он поступил в школу, по словам Мартынова, уже человеком, много читал, много передумал; другие еще вглядывались в жизнь, он уже изучил ее со всех сторон. Годами он был не старше других, но опытом и воззрением на людей далеко оставлял их за собою». Лермонтов пробыл в школе «два страшных года», как он сам выражается.

Смерть Пушкина показала Лермонтова русскому обществу во всей мощи его гениального таланта. Лермонтов был болен, когда разнеслась по городу весть об этом страшном событии. До него доходили различные толки; некоторые, «особенно дамы, оправдывали противника Пушкина», находя, что «Пушкин не имел права требовать любви от жены своей, потому что был ревнив, дурен собою». Негодование охватило поэта, и он излил его на бумагу. Сначала стихотворение оканчивалось словами: «И на устах его печать». В таком виде оно быстро распространилось в списках, вызвало бурю восторгов, а в высшем обществе возбудило негодование. Когда Столыпин стал при Лермонтове порицать Пушкина, доказывая, что Дантес иначе поступить и не мог, Лермонтов моментально прервал разговор и в порыве гнева написал страстный вызов «надменным потомкам» (последние 16 стихов). Стихотворение было понято как «воззвание к революции»; началось дело, и уже через несколько дней (25 февраля), по Высочайшему повелению, Лермонтов был переведен в Нижегородский драгунский полк, действовавший на Кавказе...

Благодаря связям бабушки, 11 октября 1837 г. последовал приказ о переводе Лермонтова в лейб-гвардии Гродненский гусарский полк, стоявший тогда в Новгороде...

В начале января 1838 г. поэт приехал в Петербург и пробыл здесь до половины февраля, после этого поехал в полк, но там прослужил меньше двух месяцев: 9 апреля он был переведен в свой прежний лейб-гвардии Гусарский полк...

Под Новый год 1840 г. Лермонтов был на маскарадном балу в Благородном собрании. Присутствовавший там Тургенев наблюдал, как поэту «не давали покоя, беспрестанно приставали к нему, брали его за руки; одна маска сменялась другою, и он почти не сходил с места и молча слушал их писк, поочередно обращая на них свои сумрачные глаза...».

На балу у графини Лаваль (16 февраля) произошло у него столкновение с сыном французского посланника, Барантом. В результате - дуэль, окончившаяся благополучно, но повлекшая для Лермонтова арест на гауптвахте, а затем перевод на Кавказ. Во время ареста Лермонтова посетил Белинский. Белинский пришел в восторг «и от личности и от художественных воззрений поэта». Лермонтов снял свою маску, и в словах его почувствовалось «столько истины, глубины и простоты».

По дороге на Кавказ Лермонтов остановился в Москве и прожил там около месяца. 9 мая он вместе с Тургеневым, Вяземским, Загоскиным и другими присутствовал на именинном обеде у Гоголя в доме Погодина и там читал своего «Мцыри». 10 июня Лермонтов уже был в Ставрополе. В двух походах - в Малую и Большую Чечни - Лермонтов обратил на себя внимание начальника отряда «расторопностью, верностью взгляда, пылким мужеством» и был представлен к награде золотою саблею с надписью: «за храбрость».

В половине января 1841 г. Лермонтов получил отпуск и уехал в Санкт-Петербург. На другой же день по приезде он отправился на бал к графине Воронцовой-Дашковой. Появление опального офицера на балу, где были Высочайшие Особы, сочли «неприличным и дерзким»; его враги использовали этот случай как доказательство его неисправимости.

На этот раз Лермонтов уехал из Петербурга с тяжелыми предчувствиями, оставив родине на прощание свои стихи «Прощай немытая Россия».

В Пятигорске, куда он приехал, жила большая компания веселой молодежи - все давнишние знакомые Лермонтова. Время проходило в шумных пикниках, кавалькадах, вечеринках с музыкой и танцами. В этой компании находился и отставной майор Мартынов, любивший по-оригинальничать, порисоваться, обратить на себя внимание. Лермонтов часто зло и едко вышучивал его за «напускной байронизм», за «страшные» позы. Между ними произошла роковая ссора, закончившаяся «вечно печальной» дуэлью. Поэт пал жертвой своей двойственности. Нежный, отзывчивый для небольшого круга избранных, он по отношению ко всем прочим знакомым держался всегда заносчиво и задорно.

Похороны Лермонтова, несмотря на все хлопоты друзей, не могли быть совершены по церковному обряду. Официальное сообщение об его смерти гласило: «15 июня, около 5 часов вечера... скончался лечившийся в Пятигорске М. Ю. Лермонтов». По словам князя Васильчикова, в Петербурге, в высшем обществе, смерть поэта встретили словами: «туда ему и дорога». Весною 1842 г. прах Лермонтова был перевезен в Тарханы. В 1899 г. в Пятигорске открыт памятник Лермонтову, воздвигнутый по всероссийской подписке» 1 .
Вопросы для викторины по творчеству М. Ю. Лермонтова 2

В каких стихотворениях говорится о пустыне? («Утес», «На севере диком…»).

В каких стихотворениях поэт «использует» лазурный цвет? («Тучи», «Парус», «Утес»: «степью лазурною», «по лазури весело играя», «под ним струя светлей лазури...»).

Какой герой и кому «обещает полмира, а Францию себе»? («Воздушный корабль»: император - сыну).

В каком стихотворении щит от стрел и меча заколдован? («Пленный рыцарь»).

В каком произведении кто и кому собирался подарить образок? («Казачья колыбельная песня»: мать - сыну).

В каких стихотворениях упоминается слово «богатырь»? («Бородино»: «Богатыри - не вы»; «Казачья колыбельная песня»; «Богатырь ты будешь с виду…»).

В каком стихотворении герой носит треугольную шляпу? («Воздушный корабль»: император).

Что видит из окна пленный рыцарь? («Синее небо отсюда мне видно: // В небе играют все вольные птицы»).

Из какого произведения эти строки: «Он растерял в пылу сраженья // Винтовку, шашку и бежит!» Кто это? («Беглец»: Гарун).

- «Я солнцем любима, цвету для него и блистаю...» Кому принадлежат эти слова? («Листок»: чинара).

В каком стихотворении пять вопросительных предложений, расположенных друг за другом? («Туча»).

Назовите одно из самых главных желаний узника. («Я красавицу младую прежде сладко поцелую…»).

- «У наших ушки на макушке...» У кого именно? Назовите стихотворение. («Бородино». Русские солдаты).

Какова была последняя просьба Калашникова? («Помолитесь сами в церкви Божей // Вы за душу грешную!»).

Что слышно за дверями узнику? («...звучно - мерными // Ходит в тишине ночной // Безответный часовой»).

Кого сравнивает Лермонтов с «толпой угрюмою»? (Свое поколение. «Дума».)

- «И маршалы зона не слышат...» Почему не слышат? («Иные погиб ли в бою, // Другие ему изменили...». «Воздушный корабль»).

О чем поют райские птицы? («Поют они песни про славу морской царь-девицы». «Листок»).

- «Ступай - достоин ты презрения». Кто и кому это говорит? (Гаруну - его друг. «Беглец»).

- «Ахнул дерзкий - и упал!» Кто это? (Наполеон. «Два великана»).

- «Мне грустно...» Почему? (Закончить строку). («...потому что я тебя люблю» / «...потому что весело тебе»).

На кого роптали пальмы? («И стали три пальмы на Бога роптать...». «Три пальмы»).

В каких стихотворениях встречается слово «сон»? («Когда волнуется желтеющая нива...»: «И погружает мысль в какой-то смутный сон...»; «Выхожу один я на дорогу...»: «Но не тем холодным сном могилы...»).

Какой крест висел на груди Кирибеевича? («На груди его широкой висел медный крест // Со святыми мощами из Киева»).

Где был похоронен Калашников? («На чистом поле промеж трех дорог: // Промеж тульской, рязанской, владимирской»).

Урок 17. Тема поэта и поэзии в лирике М. Ю. Лермонтова

Цель урока: показать характерные особенности стихов о поэте и поэзии, помочь осознать причины трагического положения истинных поэтов в России 30-х годов 19 века.
Ход урока

I. Вступительное слово учителя о теме поэта и поэзии

Каждому большому художнику свойственны раздумья о смысле и назначении своего творчества. Историческое своеобразие развития русского общества обусловило особую роль литературы. Белинский считал, что в ней сосредоточены вся умственная жизнь общества, все его нравственные и духовные интересы.

Лермонтов, как и многие его предшественники, понимал, что литература является могучим средством воздействия на читателей. Поэтому в его творчестве тема поэта и поэзии занимает важное место.

Тема поэта и поэзии - одна из центральных в лирике Лермонтова, но взгляды его менялись по мере развития и углубления в творчестве реалистических тенденций. Молодой Лермонтов - романтик. Он смотрит на поэта как на одинокого избранника.


II. Чтение стихотворения «Нет, я не Байрон...»

Несколько слов о причинах написания стихотворения: у Лермонтова были великие предшественники. В юношеской поэме «Последний сын вольности», он с любовью пишет о сосланных поэтах-декабристах. Его немеркнущим кумиром был Пушкин - слава и гордость России. Лермонтова увлекала и бунтарская романтическая поэзия Байрона. Жизнь английского поэта, принимавшего участие в освободительной борьбе у себя на родине, в Италии и Греции, кажется ему достойным подражания:


Я молод, но кипят на сердце звуки,

И Байрона достигнуть я б хотел:

У нас одна душа, одни и те же муки;

О, если б одинаков был удел, -


Познавая поэтическое наследие талантливых учителей, Лермонтов настойчиво развивал свое мастерство. Восемнадцатилетний поэт осознает, что у него свой путь.
Нет, я не Байрон, я другой, …
Задание классу.

Вспомните стихотворение А. С. Пушкина о поэте и поэзии и письменно ответьте на вопрос: как менялись взгляды Лермонтова на тему поэта и поэзии на протяжении его творчества?


III. Чтение и обсуждение стихотворений

Каким мы видим образ поэта в стихотворениях Лермонтова? (Лермонтовский поэт - «Как демон с гордою душой»; он «меж людей беспечный странник, для мира и небес чужой!» Поэт живет своими мечтами, своими страданиями, которые недоступны толпе». Но уже в ранний период творчества, Лермонтов ставит под сомнение правомерность противопоставления одинокого поэта ничтожной толпе людей».)


1. Чтение стихотворения «О, полно извинять разврат»

Каковы взгляды Лермонтова на поэзию?

Что воспевается в этом стихотворении?

(Уже в юности Лермонтов имеет ясный и определенный взгляд на то, что должен воспевать в своем творчестве настоящий поэт. В стихотворении поэт воспевает свободу и не склоняется ни перед кем.)

Какие образы возникают в стихотворении?

(Впервые в этом произведении возникает гордый и величественный образ, который найдет яркое воплощение в стихотворениях зрелого периода: поэт - это человек, одаренный, «высокой мыслью и душой, ни перед кем не склоняющий «гордого чела», ничего не страшащийся.)

Каков долг поэта?

Есть ли такие поэты вокруг Лермонтова?

(Главный долг его - воспевать вольность. Но в современной ему действительности Лермонтов почти не видел таких поэтов.)
2. Комментарий учителя.

Острая и меткая характеристика литературы тех лет дается в стихотворении «Журналист, читатель и писатель» (дается для самостоятельного осмысления в качестве домашнего задания).

В зрелый период творчества, когда субъективный взгляд на жизнь постепенно уступил место объективному изображению реальной действительности, Лермонтов видит в поэте не одинокого провидца, глашатая «истин вековых», а народного трибуна. Образ такого поэта, пророка и гражданина нарисован в стихотворении «Поэт».
3. Стихотворение «Поэт» читает учащийся.

Какие образы вы считаете основными и в чем их связь друг с другом?

Почему Лермонтов предпослал своим размышлениям о поэзии историю кинжала?

Какие строфы вы считаете наиболее важными в развитии основной мысли? (После выяснения первоначальных впечатлений рекомендуется проследить развитие поэтической мысли).

В чем оригинальность стихотворения Лермонтова?

(Сблизив образы поэта и кинжала, Лермонтов впервые образно высказал мысль о том, что поэзия подобна оружию. Построив стихотворение на развёрнутом сравнении, он в первых шести строфах рассказал историю кинжала, а в последующих шести - высказал свой взгляд на поэзию и ее отношение к жизни).

В чем смысл истории кинжала?

(Судьба оружия бесславна, так как она стала золотой игрушкой.)

Изменяется ли интонация от строфы к строфе?

(Вначале интонация несколько торжественная и сдержанная: автор вспоминает о боевой службе кинжала, а о ней говорить ни чрезмерно пылко - это не соответствовало бы суровой правде, - ни слишком обыденно - это опростило бы рассказ, снизило бы его тон. После гибели хозяина боевой кинжал не находит применения. Чувство грусти, испытываемое автором при мысли об этом, вызывает изменение характера стиха: первые три строфы и половина четвертой звучат энергично, то последующие - смягченно, грустно.)

Охарактеризуйте словесную окраску и эпитеты.

(В первых шести строфах многие слова не имеют книжного характера: походная лавка, родные ножны, бедный спутник и т. д., в них также нет и метафор, они единичны (например, резьба - наряд), редки сравнения, но много эпитетов. Если в первых строфах они в основном эмоционально окрашены (надежный, таинственный, постыдный), то далее для них характерна конкретность: золотая игрушка, походная лавка и т. д. Лишь два эпитета подчеркивают отношение автора к кинжалу, превратившемуся в игрушку: он стал «бесславным и безвредным». Восклицательный знак делает их заметными, усиливает их идейную значимость. Затем Лермонтов прямо осуждает поэта, променявшего былую славу и власть над людьми на покой и «злато». Спокойная и ровная интонация сменяется взволнованным обращением, повествовательность первых строф уступает место ораторскому пафосу, в стихотворении появляется местоимение 2-го лица: «... не так ли ты, поэт, свое утратил назначенье?»)

Какие строфы являются идейным центром стихотворения?

(Восьмая и девятая строфы. В них Лермонтов, высказывая свой взгляд на роль и назначение поэзии, создает величественный образ поэта. Раскрывая мысль о связи истинного поэта с людьми, о необходимости поэзии для народа, Лермонтов прибегает к сравнениям, применяя их в нарастании: «как чаша для пиров», «как фимиам в часы молитвы», «как божий дух», и, наконец, кульминация - «как колокол на башне вечевой». Поэт в этих строфах использует слова с высокой окраской: воспламенить», «вечевой колокол», «голос мщенья». Такой же стиль был типичен для творчества Пушкина раннего периода.)

Рассматривая предпоследнюю строфу, отмечаем, что она контрастна предыдущей строфе. Истинные поэты не признаны в «ветхом мире», их «простой и гордый» язык не нужен там, где тешатся «блестками и обманами». И как бы подчеркивая будничность и пустоту современной поэзии, автор меняет приподнятую лексику на разговорный стиль: скушен, тешат, морщины, румяна.

Какова роль последней строфы? В чем ее смысл?

(В последней строфе - обращении - вновь страстно звучит призыв, подобный пушкинскому «Восстань, пророк!» Слово «пророк» рифмуется с «клинок», возвращая читателя к образу кинжала. Заключительная метафора «ржавчина презренья» скрепляет стихотворение, объединяя аллегорический образ кинжала с образом поэта - Концовка дана в виде вопроса, но в этом вопросе заключен и призыв, выражающий основную мысль автора. Последняя строфа объединяет образы кинжала и поэта и делает стихотворение художественно цельны стройным.)

В чем смысл композиции стихотворения?

(Такая композиция и образная система позволяют ощутить подтекст и единую мысль: миновало время битв, оно сменилось «веком изнеженным». Подтекст в этом стихотворении очень глубок и многопланов. Здесь и мысль о том, что настоящее искусство не нуждается в приукрашении, и уверенность в этом, что «прикрашенная поэзия» никого, в сущности, не утешит. И понимание, что никакие «румяна» не помогут надолго скрыть истину, правду, «морщины» века.)

МОУ "Степновская средняя общеобразовательная школа"

Новокузнецкого района

Кемеровской области

XV районная научно-практическая конференция учащихся

Секция: литературное творчество

ТЕМА: "Время. Эпоха. Лирический герой"


Выполнила:

Дерксен Кристина, 11 класс

МОУ "Степновская средняя

общеобразовательная школа"

Руководитель:

учитель русского языка и литературы

высшей квалификационной категории

Елисеева О.В.


п. Степной 2010 г.


Введение

Заключение

Литература


Введение


Небывало сложными путями шло развитие русской литературы XIX - XX вв. Это было время и великих открытий, и трагических потерь.

XIX век со всей очевидностью показал, как глубоко и неразделимо взаимосвязан дух мира писателя, его восприятие и истолкование вечных вопросов бытия - жизни и смерти, любви и страдания - и то время, в котором живет и творит художник и которое открыто или подспудно отражается в его произведениях. Лирический герой является по определению Бориса Пастернака, "вечности заложник, у времени в плену". Это определение актуально и в наши дни.

Художественное произведение не замкнутый мир. Писатель связан со своей эпохой, с предшествующим и современным ему искусством.

Вплоть до нового времени литература была единственным зеркалом эволюции человечества. Она запечатлена возникновением новых типов общественного поведения, изображая "новых людей", новых героев, в которых фокусируются характерные черты человека, (героя) своего времени.

Время определяет направленность художественных поисков поэта, их отношение не только к вечным, но и к злободневным вопросам, которые постоянно и настойчиво ставит перед нами остроконфликтная, насыщенная драматическими событиями эпоха.

Целью моей работы является изучение того, как потрясения и повороты истории отразились в судьбе (образе) лирического героя в творчестве Михаила Юрьевича Лермонтова и моё видение, впечатление современной жизни, жизни лирического героя.

Задачи:

1. Образ лирического героя в творчестве Михаила Юрьевича Лермонтова.

2. Время, эпоха, лирический герой глазами молодого поколения.


1. Время. Эпоха. Лирический герой

1.1 Образ лирического героя в творчестве Михаила Юрьевича Лермонтова

"И через всю жизнь проносим мы в душе образ этого человека - грустного, строгого, нежного, властного, скромного, смелого, благородного, язвительного, застенчивого, наделённого могучими страстями и волей и проницательным беспощадным умом. Поэта гениального и так рано погибшего. Бессмертного и навсегда молодого". (Ираклий Андронников, профессор, доктор филологических наук)

Мы знаем, что Лермонтов жил в страшное время. Николаевская реакция преследовала всё передовое, всё честно и свободно мыслящее. Высшее общество спешило отречься от всех человеческих чувств, от всех гуманных мыслей. В основе творчества Михаила Юрьевича лежало столкновение страстных стремлений лучших людей эпохи к жизни и борьбе с горьким осознанием невозможности их осуществления. Чем старше он становился, тем всё чаще соотносил субъективные переживания и ощущения с опытом и судьбой целого поколения, всё чаще "объективировал" современную ему жизнь. Мир романтической мечты уступил постепенно изображению действительности. Эпоха 30-40-х г. С её противоречиями глубокими идейными интересами и мертвящим застоем в общественной жизни.

Порожденные этим состоянием душевные конфликты людей своего времени Лермонтов, как никто другой, сумел выразить это состояние в образе лирического героя.

Подхватив знамя русской поэзии из рук убитого Александра Сергеевича Пушкина, Михаил Юрьевич Лермонтов, обращаясь к современникам, поднимал перед ними "вопрос о судьбе и правах человека, личности" в ту или иную временную эпоху.

При этом поэт не стал мрачным отрицателем жизни. Он любил её страстно, вдохновенно. Лирический герой его тетрадей - это стихотворный дневник, полный размышлений о жизни и смерти, о вечности, о добре и зле, о смысле бытия, о будущем и прошлом. Каков же он - лирический герой?

В своей жизни, творчестве Лермонтов перенес муки, конечно, он, как пророк предвидел изгнание, клевету, унижение. Обычно говорят, что поэзия Михаила Лермонтова рождена периодом безвременья. Но его лирический герой обогатил и своих современников, и последующие поколения воистину новым дыханием. Он постиг духовные катаклизмы как своей, так и любой другой эпохи подавления личности. Поэтому значения завоеваний Лермонтова, образец его лирического героя не иссякает во времени.

Откровенные признания лирического героя отражают настроения автора, передовых людей той далекой от нас эпохи. Складывается образ разочарованного поколения, отравленного пустым светом. Одиночество в стихотворении "Чаша жизни", знакомое состояние лирического героя:


"Тогда мы видим, что пуста

Была златая чаша,

Что в ней напиток был - мечта,

И что она не наша".


Тема опустошенной жизни сопряжена с другой - самопознанием лирического героя, жаждой подлинной жизни. Устремленность к ней лирического героя всегда побеждает.

В свой страшный век, гасящий разум, волю, Лермонтов владел гордым сердцем, мужеством борьбы, пылкостью чувств. Поэт пытался возвратить миру утраченную им гармонию, красоту, вольность. Лермонтов напряженно ищет источники идеалов для лирического героя и находит их в духовной близости с людьми, как близкими, родственными, так и не с ними. Трагичность общественной жизни XIX века оставила глубокий след в творчестве Лермонтова. В основе его творчества лежало столкновение страстных стремлений лучших людей эпохи к жизни и борьбе с горьким осознанием невозможности их осуществления. Белинский считал, что всё творчество Михаила Юрьевича посвящено разрешению одного вопроса: "нравственного вопроса о судьбах и нравах человеческой личности". И герой у поэта, собственно, один: один и тот же образ проходит в стихах, драмах, романах, воплощаясь то в лирического героя, то в Демона, то в Печорина… Лермонтов - поэт очень субъективный. Он имел право быть субъективным, ибо, как все великие поэты, в своём сердце, в своей крови он носил жизнь общества, болел его недругами, мучился его страданиями, блаженствовал его счастьем…

С юношеских лет начинается процесс формирования представлений будущего поэта о сущности поэзии, поиски поэтического идеала. Поэт считал, что поэтическое вдохновение всегда сродни вдохновению художника в широком смысле, то есть творца. Лермонтов более чем кто-либо другой при его жизни понимал собственное значение и роль, каковую ему было предназначено сыграть в русской литературе и - больше того - в жизни русского общества! Скорбная и суровая мысль о поколении, которое, как казалось ему, обречено пройти по жизни, не оставив следа в истории, вытесняла юношескую мечту о романтическом подвиге. Лермонтов жил теперь для того, чтобы говорить современному человеку правду о "плачевном состоянии" его духа и совести, о поколении малодушном, безвольном, живущем без надежды на будущее. И это был подвиг труднейший, нежели готовность во имя Родины и свободы погибнуть на эшафоте. Ибо не только враги, но и те, ради которых он говорил эту правду, обвиняли его в клевете на современное общество. Стихотворение "Дума" - это размышление наедине с самим собою, а не обращение к кому бы то ни было:


"Печально я гляжу на наше

Поколенье!

Его грядущее - иль пусто, иль


В образе лирического героя мы видим равнодушие, с которым его поколение относится к жизни, даже к своей судьбе, оказывается, обоюдоострым мечом. Размышление наедине с самим собой все-таки выносится на суд поколения, и в этом выражение надежды поэта на то, что он разбудит бездействующее поколение. Но всё же, Лермонтов не дожидается суда потомков, а судит сам, выносит приговор своим стихом. Самым страшным врагом своего времени он считал мертвую душу, сонную волю и рабскую психологию. Гражданский пафос "Думы" не вызывает сомнения, и в ней есть внутренняя перекличка не только с сокровенными раздумьями лирического героя о себе, но и с произведениями открытого социального протеста.

Михаил Юрьевич Лермонтов утверждал, что в мире, где нет ни чести, ни любви, ни дружбы, ни мыслей, ни страстей, где царят зло и обман, - ум и сильный характер уже отличают человека от светской толпы. "Да, в этом человеке есть сила духа и могущество воли, которых в вас нет, - писал Белинский, обращаясь к критикам Лермонтова, - в самых пророках его проблескивает что-то великое, как молния в черных тучах, и он прекрасен, полон поэзии даже и в те минуты, когда человеческое чувство восстает на него… Ему другое назначение, другой путь, чем вам. Его страсти - бури, очищающие сферу духа…". Нам, кому предстоит жить в новом столетии, безусловно, важно учиться на уроках прошлого. Меняется мир, меняются представления о ценностях этого мира. В эпоху Лермонтова были одни ценности, сегодня в центр выдвигаются другие приоритеты с её нравственными ориентирами, глубинной духовностью и гуманизмом, философским осмыслением мира.


1.2 Время, эпоха, лирический герой глазами молодого поколения

Я живу в другом веке. Веке, в котором в наибольшей степени важно материальное начало, нежели духовное. Мне порой приходится не очень легко в таком обществе, т.к для меня важней всего моральные ценности: уважение, терпение, любовь, сострадание…. Поэтому одиночество для меня иногда тоже приемлемое состояние души, как и для Лермонтова.

Всё в мире имеет свойство цикличности. В какой-то определенный период происходят войны, социальные "катастрофы", ученые делают открытия.

В эпоху Лермонтова его поколение теряло разум ради пышного и "всемогущего" света. Больше не было ценностей и целей, кроме как произвести подобающее впечатление о себе среди определенного круга людей. Естественно, такие люди тонкого и неземного характера, как Лермонтов, не принимали этого: у них были другие жизненные ценности, более полезные и современной, и последующим эпохам. И, если мы обратим внимание на сегодняшние дни, то особого различия не найдем. Увы, это прискорбная правда. Точно так же сегодня для некоторого большинства людей важней всего ни его внутренний мир, душевная мораль, а земные хлопоты, статус в обществе, который бесследно потонет по прошествии лет. Может быть, каждый из нас думает об этом, но мало кто пытается это сказать…

В мои 17 лет я для себя уже поставила цель и определила смысл жизни. Может быть мне, начинающему поэту, не совсем корректно сравнивать себя с поэтом такой величины, как М.Ю. Лермонтов, но есть такая поговорка: "Плох тот солдат, который не мечтает стать генералом!". Несмотря на то, что каждый из нас видим проблемы поколений по-своему, но в наших воззрениях есть много общего. Давайте посмотрим, какой видел Родину Михаил Юрьевич, и какой вижу её я.

Лермонтов беспредельно любил русский народ, тонко чувствовал красоту родной природы. В знаменитом стихотворений "Родина", он не приукрашивает и не преувеличивает своё чувство яркими эпитетами и метафорами, т.к в нём говорит одно чувство, которое так полно, что не требует поэтических образов для своего выражения. Его любовь к Отечеству ненадуманная, реальная. Моё стихотворение называется "Русь":


Пусть долго колыхалась Русь

Под гнетом крепостного права,

Пусть истерзала душу, пусть,

Ей не заменишь горестного нрава.

Пускай её пытались сжечь и потопить,

Направить русло в море неземное.

Никто не смог ей веру заменить

В единственное, лучшее и дорогое!

Ей дороги поля и реки, и дубравы!

Ей дорог человек, идущий по земле!

Ей дороги и рощи, и степя, и травы,

И крест, лежащий на её челе!

Под песню ветра о земле простой!

Ах, эта Русь, осевшая мне в сердце!

Ты для меня одна! Как воздух мне нужна!

В тебе не сыщешь искреннего лицемерца:

Ведь ты одна, пусть иногда бывает и смешна!


Как вы заметили, в нём не присутствует ярких эпитетов. Не потому что я не умею их использовать, а потому, что могу выразить свою любовь к Родине простыми словами. Как и для Лермонтова, для меня важен образ берез:


"Люблю дымок, спалённой жнивы,

В степи, ночующий обоз

И на холме средь жёлтой нивы

Чету белеющих берёз"

("Родина" М. Лермонтова)

" О Господи! А эти белые берёзы?!

Нет больше в мире красоты такой,

Когда роняют наземь свои горестные слёзы

Под песню ветра о земле простой!"

("Русь" К. Дерксен)


Как и Лермонтов не осознает, за что он любит Родину: "Но я люблю - за что, не знаю сам…", так и я, готова вечно хранить этот драгоценный образ родной земли!: "Ты для меня одна! Как воздух мне нужна!".

Ещё одна из основных тем Лермонтова - это тема любви. Русский философ В. Соловьев указал на "миражность" как на важнейший признак любовной лирики поэта: " Заметьте, что в этих произведениях почти никогда не выражается любовь в настоящий, в тот момент, когда она захватывает душу и наполняет жизнь". Лирический герой любовной лирики Лермонтова способен переступать в чувстве и созерцании через границы обычного порядка явлений и схватывать запредельную сторону жизни и жизненных отношений, т.е. не любви ищет герой, а "иное" в любви. Отрицание - реакция на чувство: "Всё, что любит меня, то погибнуть должно", "Мне грустно, потому что я тебя люблю", " Нет, не тебя так пылко я люблю". Условие истинной любви - отсутствие возлюбленной; роднит не близость, а даль: "дальний отзвук дальних гор". Идеал поэту является во снах. Во сне любовь оживает, пробуждение убивает её. Лучшее оружие против быта - антитеза: "И целый мир возненавидеть, // Чтобы тебя любить сильней". Особенность любовной лирики Лермонтова - стремление передать в ней собственные философские переживания, своё отношение к миру, вызванное любовью.

В любви я вижу что-то особенное, что заставляет человека жить, творить поистине великие вещи… Я вижу в ней переосмысление ценностей, ищу в ней воздух для того, что бы дать дыхание творчеству и оставить его будущим поколениям.


Пророк из последней мечты

Хочу, хочу тебе посвятить все самые ценные строки,

Хочу, хочу тебе рассказать о том необычном пророке.

Он встретил меня на обрыве судьбы,

Он мне рассказал, что там, где-то есть ты.

Он мне описал твои нежные руки,

И душу твою, что пылает мечтой.


Как ты умираешь от горькой разлуки, Как хочешь поспорить с жестокой судьбой.


Как ты улетаешь в мечтаниях светлых,

И как ищешь взглядом ты эту мечту.

И смотришь ты в каждые очи при встрече,

И как умираешь ты там: на ветру.

Меня так пронзили слова эти старца,

Так сердце забилось от боли внутри.

Мне так захотелось быть там, где ты, рядом,

Мне так захотелось гореть от любви!

Мне вдруг показалось, что я тебя знаю,

Что сердце пылало от этой души,

Что я и сейчас от того умираю,

Быть может, умру, если вновь то лишит.

Ещё ты волнуешь моё подсознанье,

Ещё ты живешь там внутри у меня.

И губы хотят прокричать то признанье

О том, чем живут безнадежно любя…

Ты призрак и только. Пророк этот тоже

Исчез после слов этих, будто в туман.

И строки все эти останутся ложью,

И я упаду, и любовь не отдам…


Стихотворение "Ангел" - ключ к пониманию почти всей поэзии Лермонтова. Изначальный родник. Уже потом вольются в поэтический поток новые строки: лирические, эпические, социальные, философские, но главный мотив таится здесь. Это стихотворение - одно из самых загадочных. Оно посвящено самому дорогому и ценному в жизни абсолютно каждого человека на Земле - маме…. Именно с этого родного человека начинается всё живое. Вот и у Лермонтова с посвящения маме начинается всё поэтическое творчество. "Ангел" - венец поэзии Михаила Юрьевича Лермонтова. По замыслу поэта, ангел - это мама. Она сопровождает сына всю жизнь и дает ему наставления своей святой песней:


"По небу полуночи ангел летел,

И тихую песню он пел".


Она оберегает его от грядущих жизненных невзгод, как бы заведомо их предвидя:


"Он душу младую в объятиях нес

Для мира печали и слез".

Этот милый образ навсегда остался в памяти и сердце сына, как назидание к жизни:


"И звук его песни в душе молодой

Остался без слов, но живой"


Моё стихотворение называется "Мамина сказка". Оно не столь загадочно, как "Ангел", но их связывает именно это - любовь к родному человеку - маме!


Мамина сказка

Мне мама на ночь сказки читала,

И в них растворяясь я стать принцессой пылала.

Хотела, чтоб принц спас меня из темницы,

Растворялась я так, что не слышала шорох страницы.

Мечтала в дворце побывать я во сне,

Чтоб волшебники все приходили ко мне,

И это бывало, и это сбывалось:

Волшебных зверей увидать удавалось!. .

И в свете лампады белеющий волос….

Живет навсегда во мне мамина сказка:

Ведь это её мне счастья подсказка…


В моем стихотворении мама лирического героя тоже даёт наставления, но только не песней, а сказкой. Ведь если вчитаться или вдуматься в смысл любой сказки, то можно обязательно найти то, что в жизни является самым главным - добро, терпение, забота, уважение, любовь…. Только они могут спасти мир! Ещё Фёдор Михайлович Достоевский заметил, что "Красота спасет мир!": душевная, внутренняя красота каждого отдельно взятого человека! Мой лирический герой тоже проносит это трепетное наставление с самого начала земного пути его души до последних дней…

Лирический герой Лермонтова рассуждает о своём предназначении:


"Я рожден, чтобы весь мир был зритель

Торжества иль гибели моей"

Он рассуждает о проблеме известности и славы:

"Известность, слава, что они? - а есть

У них над мною власть, и мне они

Велят себе на жертву всё принесть,

И я влачу мучительные дни

Без цели, оклеветан, одинок,

Но верю им!".


Для Лермонтова важнее всего было "бросить векам мысль плодовитую" и не пройти "без шума и следа" над миром. Он жаждал принятия своего творчества потомками, а не "недалекими" современниками. Слава - это бессмертие, а не хвалебные речи толпы. И он стал бессмертен, ведь по сей день, мы читаем лермонтовские произведения, в которых через образ лирического героя, можем видеть ценности той эпохи.

В моём стихотворении "Скрип колес на пыльной дороге", лирический герой размышляет о том, что будет дальше, нужно ли то, что он делает для современной и последующих эпох… В моей жизни заканчивается один из основных этапов: я оканчиваю школу. И что будет там: за её порогом, я не знаю, хоть мысленно предполагаю и стремлюсь к этому. Это стихотворение посвящается окончанию первого важнейшего периода в моей жизни.


Скрип колес на пыльной дороге,

Новая жизнь где-то там, на пороге.

Светится чувствами пламя огня

Только не явственно все для меня.

Не замечаю, как ночь наступает,

Что этот день во вчера улетает.

А что он оставил, какую мечту?

Холодную зиму иль с ветром весну?

А что обо мне скажут в будущем люди,

Какую я пользу им принесу?

Я может, оставлю им душу и веру,

А может, с собой все в туман унесу...

А может я стану в их сердце рассветом,

Но только могу ли я думать об этом?

Могу ли я властвовать в чьей-то судьбе?

Могу ли я быть непрестанно везде?. .

О нужности я размышляю в дороге

Ведь новая жизнь где-то там, на пороге

Нужна ли я вашим сердцам на рассвете?

Никак не могу я не думать об этом.


Для моего лирического героя, важно назначение того таланта, который ему дан. И как всем, ему неизвестен его путь, хоть он и определенно смотрит в будущее…


Заключение

Выполнив эту работу, я пришла к выводу, что Михаил Юрьевич Лермонтов - это поэт совершенно другой эпохи, другого времени. По словам Белинского, - "Его поэзия - совсем новое звено в цепи исторического развития нашего общества". Поэт искал и находил равновесие и гармонию с окружающим миром, с эпохой, в которой он жил и творил.

И мы, его потомки, современное поколение, пытаемся найти ту ниточку, которая является связующим звеном этих поколений, поколений "отцов" и "детей".

Считаю, что человеческое существование только тогда имеет смысл, когда оно измеряется вечными нравственными ценностями, имеющими философский подтекст в каждую эпоху, изучение которых ведет к более глубокому переосмыслению и пониманию смысла жизни.


Литература

1. Белинский, В.Г. Избранные статьи [Текст] / В.Г. Белинский. - М.: Просвещение, 2000.

2. Козловская, Н.В. Анализ стихотворения в школьном сочинении [Текст] / Н.В. Козловская. - М.: Дрофа, 2003.

3. Коровин, В.И. Творческий путь М.Ю. Лермонтова [Текст] / В.И. Коровин. - М.: Наука, 1998.

4. Лермонтов, М.Ю. Лирика [Текст] / М.Ю. Лермонтов. - М.: Просвещение, 2000.

5. Смирнова, Л.А. Русская литература. Советская литература. Справочные материалы. [Текст] / Л.А. Смирнова. - М.: Просвещение, 1999.

6. Ярещенко, В.Н. Русская литература 19 - 20 в. Хрестоматия критических материалов. [Текст] / В.Н. Ярещенко. - М.: Высшая школа, 1995.


Репетиторство

Нужна помощь по изучению какой-либы темы?

Наши специалисты проконсультируют или окажут репетиторские услуги по интересующей вас тематике.
Отправь заявку с указанием темы прямо сейчас, чтобы узнать о возможности получения консультации.

Особенности творчества
«Для нас важен самый факт непримиримых столкновений между матерью, отцом и бабушкой Лермонтова: ведь эта вражда предопределила появление некоторых трагических мотивов в творчестве Лермонтова... Ранняя смерть матери, полный разрыв между отцом и бабушкой, рассказы о самоубийстве деда на новогоднем балу в Тарханах - все это, несомненно, отразилось на характере подрастающего поэта, а, следовательно, и на его творчестве». (Гиллельсон, 1989, с. 12.)
«...В 15 лет первая редакция "Демона" и "Испанцы", в 16 лет - "Маскарад"». (Эфроимсон, 1998, с. 340.)
«Уже в самых ранних произведениях Лермонтова сказывались все характерные черты его музы; грусти ранняя печать, жизни тяготенье, жажда забвенья; бесплодное раскаянье, мятежная тоска, буря тягостных сомнений... мрачные предчувствия рокового конца... Среди людей он чувствует себя, как "дуб в стране пустынной"... как "лист, грозой оборванный", как "беспечный странник, для мира и небес чужой", как "шести досок жилец уединенный... оставленный, забвенный". Поэта не оставляет предчувствие, что свет не поймет великого, и он погибнет "в цвете лучших дней", "без цели, оклеветан, одинок". Жизнерадостные нотки звучат чрезвычайно редко... Лучший показатель душевного настроения поэта, по его собственным словам, - стихотворения "Для чего я не родился" и "Что толку жить!"» (Абрамович, 1914, с. 272- 273,278.)
«Миссия Лермонтова - одна из глубочайших загадок нашей культуры. С самых ранних лет - неотступное чувство собственного избранничества, какого-то исключительного долга, довлеющего над судьбой и душой; феноменально раннее развитие бушующего, раскаленного воображения и мощного, холодного ума; наднациональность психического строя при исконно русской стихийности чувств... высшая художественная одаренность при строжайшей взыскательности к себе, понуждающей отбирать для публикации только шедевры из шедевров... Вся жизнь Михаила Юрьевича была, в сущности, мучительными поисками, к чему приложить разрывающую его силу».(Андреев. 1992, с. 368-369, 371.)
«Ты затаил, о чем томилась дума./ И вышел к нам с усмешкой на yстах./

И мы тебя, поэт, не разгадали, / Не поняли младенческой печали / В твоих как будто кованых стихах!» (Брюсов В. «К портрету М.Ю. Лермонтова».)

Михаил Юрьевич Лермонтов (1814-1841) - поэт совсем другой эпохи. Под эпохой следует понимать как политическое время, так и дальнейшее литературное развитие.

Тридцатые годы, в которые укладывается творчество Лермонтова, - эпоха сомнений, отрицания, тревожных размышлений о будущем. Хронологические рамки этого периода раздвинуты и начинаются после поражения восстания декабристов, когда вечный вопрос российской действительности "что делать?" потребовал иного ответа. Ответ формулируется как неприемлемость окружающего или его отрицание. Через отрицание начинался новый путь к философским и политическим проектам. Первым на тот путь вступил Лермонтов.

Литературная характеристика тридцатых годов связывается с утверждением в литературе реализма, но Лермонтов в своем творчестве до конца дней сочетал романтическую и реалистическую ориентацию, они не мешали - они дополняли друг друга. В этом плане творчество Лермонтова - уникальный образец русской литературы. Лермонтов - гениальный художник, создавший шедевры в поэзии, прозе, драматургии. После Пушкина такого всеобъемлющего таланта, как Лермонтов в русской литературе XIX в. не было.

Лирика Лермонтова условно делится на два периода - юношеский (1828-1834) и зрелый (1835-1841). Особенностью его лирической поэзии является ярко выраженный индивидуализированный характер лирического героя, по определению Белинского - внутреннего человека. Это романтик по характеру взаимоотношений с окружающим миром. В поисках идеала он обращается к общеизвестным образцам (Байрон), но очень скоро определяет свою непохожесть, иную избранность. Любовная тема решается трагически, дружеская отсутствует. Размышления о жизни приводят к представлениям об одиночестве. Именно тема одиночества становится у Лермонтова главной, отличает его поэзию от творчества Пушкина, проходит эволюцию от чисто романтического решения к реалистическому осмыслению. Необходимо обратить внимание на характерное обстоятельство: в основе конфликта с жизнью романтически настроенного героя лежит российская действительность, ее " черный год«. Постепенно романтические переживания попадают под контроль реальной действительности. Этим объясняется возрастающее трагическое начало лирической поэзии Лермонтова. В отличие от Баратынского, в лирике Лермонтова нет скептицизма и пессимизма. Внутренний человек, находясь в полном одиночестве, зная свой трагический финал, не останавливается в движении, в развитии, он по-своему высоким смыслом наполняет нравственные ценности.

Идеалы внутреннего человека недосягаемо прекрасны в понимании общественных отношений («Отрывок»: Теперь я знаю - пышный свет не для людей был сотворен), в утверждении «странной любви» к отечеству, в анализе любовного чувства. (Мне грустно, потому что я тебя люблю), в требовании счастья (Когда волнуется желтеющая нива).

Внутренний человек принимает облик поэта, и тогда Лермонтов прямо говорит о непонимании его обществом. " Пророк" Лермонтова продолжает путь пушкинского Пророка, поэта, и с этого пути не сойдет.

В лирике Лермонтова рядом с внутренним человеком появляется герой, которого не было ни в предшествующей русской поэзии, ни у современников поэта. Исследователь Д. Максимов называет его " простым человеком" (Сосед, Соседка, Казачья колыбельная песня, Бородино, Завещание). Его присутствие - свидетельство демократических тенденций лермонтовского творчества. С этим связана оценка его Достоевским как возможного "печальника горя народного".

Новаторской чертой лермонтовской поэтики стал оформившийся в лирике образ, позже названный образом - символом. Неслучайно русские символисты ведут свое происхождение. От его творчества. Параллелизм воспроизведения чувства и состояния природы, начинающийся с фольклора, становится у Лермонтова основой лирического образа. Следует обратить внимание на проявление этой особенности уже в ранней лирике поэта ("Парус" - 1832). Образ - символ создай в следующих стихотворениях: Утес, На севере диком..., Тучки небесные и т. д.

Помимо характеристики лирики Лермонтова с точки зрения присутствия в ней лирического персонажа возможно исследование ее мотивов. К ним относятся свобода и воля, память и забвение, обман, мщение, покой, земля и небо, библейские мотивы и т. д. Мотивы эти взаимосвязаны, переплетены, просвечивают один через другой, но каждый представляет грань художественного мира поэта и звено в общей эволюции мотивов русской лирики XIX в. Основной пафос поэзии Лермонтова, по словам. Белинского, заключается в нравственных вопросах, о судьбах и правах человеческой личности. Поэзия такого содержания бессмертна и всегда востребована.

Характеристика творчества Лермонтова, лермонтов характеристика творчества, особенности поэзии Лермонтова, м.ю лермонтов характеристика творчества, художественные особенности поэзии лермонтова

Мятежная душа поэта бунтует против равнодушия, пассивности, малодушия своего поколения. Лермонтов не может примириться с тем, что образованные, гуманно мыслящие люди, усвоив "поздний ум" отцов, старятся в бездействии, живут без всякой цели, покорно склоняя голову перед силами реакции. Поэтому Лермонтова восхищает жизненный подвиг его великого предшественника Пушкина, который "восстал... против мнений света" и поплатился за это жизнью. Его до глубины души возмущает фальшивое, лицемерное сожаление подлых убийц гениального русского поэта. И он бросает им в лицо гневные, убийственные слова и грозит справедливым возмездием:

Вы, жадною толпой стоящие у трона,
Свободы, Гения и Славы палачи!
Таитесь вы под сению закона,
Пред вами суд и правда - все молчи!..
Но есть и божий суд, наперсники разврата!
Есть грозный суд: он ждет;
Он не доступен звону злата,
И мысли и дела он знает наперед.

Лермонтов звал современников к борьбе и к избавлению от рабской неволи. В своем воображении он рисовал гордых героев, людей, верных клятве, гибнущих за волю, за родину, за верность самим себе. Ведь могущественный образ лермонтовской поэзии - буря. Человек, рожденный для бури, тоскует без нее, ищет в ней смысл жизни, поле деятельности. Он, как романтический Мцыри, готов, "как брат, обняться с бурей". Поэт желает иметь не крепкую ладью, которая спасет его от бури. Нет, он любит риск, хочет один на один столкнуться со стихией.
Дайте мне челнок дощатый
С полусгнившею скамьей,
Парус серый и косматый,
Ознакомленный с грозой.

Эти строки из стихотворения "Желанье" говорят о том, что для Лермонтова борьба была естественным состоянием души. Она необходима ему, чтобы увериться в своих силах, стать вровень со стихией. Чем она громадное и яростнее, чем меньше средств защиты от нее, тем полнее удовлетворение, сильнее гордость. "Буйный спор с дикой прихотью пучин" способен сделать поэта радостным и свободным.
В его стихотворениях такая глубокая горечь и печаль, что сердце невольно сжимается от боли:

И скучно и грустно, и некому руку подать
В минуту душевной невзгоды...

Эта горечь распространяется не только на него самого, но и на все поколение ("Дума"). "Дума" - поэтическая исповедь, чистосердечная и печальная. Композиция стихотворения подчинена авторскому замыслу: в первом четверостишье высказывается общее суждение о поколении 30-х годов:

Печально я гляжу на наше поколенье!
Его грядущее иль пусто, иль темно...

Последующие четверостишья развивают и доказывают мысль высказанную ранее. Мы видим открытое и беспощадное отрицание окружающего мира, которое обращено и на всех, и во внутренний мир души. Лермонтова огорчает то, что многие его современники живут "ошибками отцов и поздним их умом". Он говорит о декабристах, которые смирились, прекратили борьбу. С тревожной болью говорит о том, что у его современников - образованных людей - нет ни сильных чувств, ни прочных привязанностей, ни убеждений:

И ненавидим мы, и любим мы случайно,
Ничем, не жертвуя ни злобе, ни любви...

Нравственно опустошенные, утратившие цельность мировоззрения, современники поэта не способны ни на подвиг, ни на труд. И заканчивается стихотворение убийственным выводом, который подготовлен всем ходом рассуждений:

Толпой угрюмою и скоро позабытой
Над миром мы пройдем без шума и следа.
Не бросивши векам ни мысли плодовитой,
Ни гением начатого труда.

Какая ирония звучит в словах!

Мы жалко бережем в груди остаток чувства...
Мы иссушили ум наукою бесплодной...
К добру и злу послушно равнодушны...

"Дума" - это сатира и элегия. Поэт говорит от лица той интеллигенции, которая не хотела мириться с действительностью, но и сделать ничего не могла.

Безусловным шедевром русской лирики является стихотворение "Выхожу один я на дорогу". В нем проявилось исключительное мастерство поэта в изображении переживаний лирического героя. Перед нами изумительные картины природы, которые подчеркивают мысли об одиночестве героя. Стихотворение сопровождается риторическими вопросами: "Что же мне так больно и так трудно? Жду ль чего? Жалею ли о чем?" Автор показывает нам, что невозможно найти спокойствие в общении с природой. Это только мечта, желание, а не реальность:

Уж не жду от жизни ничего я,
И не жаль мне прошлого ничуть...

Показывая переживания лирического героя от отчаяния до умиротворенности, автор дает нам возможность почувствовать, что грусть его светла. Контраст, который обнажил в самом начале стихотворения поэт, - это контраст природы и внутреннего состояния человека:
В небесах торжественно и чудно!
Спит земля в сиянье голубом...
Что же мне так больно и так трудно?
Жду ль чего? жалею ли о чем?

Таким образом, мы видим, что во многих стихотворениях Лермонтова явно чувствуется грусть, тоска, одиночество. Противоречия между героем и миром углубляются и расширяются. Эти противоречия связаны и с личной жизнью героя, и с особенностями эпохи, в которой он жил. Недаром он говорил: "Я поэт другой эпохи".
"Тема творческой личности в лирике М. Ю. Лермонтова" ...Содержание, добытое со дна глубочайшей и могущественнейшей натуры, исполинский взмах, демонский полет, с небом гордая вражда... Вот уже в который раз, но всегда с волнением и трепетом открываю томик стихотворений Лермонтова. На первой странице портрет поэта. Больше всего в нем поражают глаза – глубокие, умные, проникающие в душу, глаза, которые производили неотразимое впечатление на современников. Снова и снова перечитываю любимые стихи, они звучат во мне, я как будто слышу низкий, бархатистый голос Лермонтова, читающий о пламенной страсти к свободе – страсти, испепелившей душу гордого Мцыри: Она мечты мои звала От келий душных и молитв В тот чудный мир тревог и битв, Где в тучах прячутся скалы, Где люди вольны, как орлы. В лирическом герое покоряет страстность, жадное желание дела, активное вмешательство в жизнь: Мне нужно действовать, я каждый день Бессмертным сделать бы желал, как тень Великого героя, и понять Я не могу, что значит отдыхать. Ровное, спокойное течение жизни не для него, его мятежный дух "просит бури, как будто в бурях есть покой".

Читаю негромко вслух, стараясь передать интонацией чувства, которые волновали поэта: «И скучно и грустно, и некому руку подать»... Сжимается сердце от элегической грусти, мне кажется, что я чувствую то же, что и лирический герой, и для меня жизнь – "пустая и глупая шутка". Печально смотрит поэт на свое поколение, горько ему оттого, что "в бездействии состарится оно", болит душа за "его грядущее", которое "иль пусто, иль темно". Это не пессимизм; может быть, это настроение "в минуту душевной невзгоды". Скорее всего, эти горькие строки зовут к действию, к борьбе, разоблачают общественные пороки. Быть поэтом, утверждал Лермонтов, значит, совершать высокий гражданский подвиг, звать народ к борьбе за свободу, воспламенять бойца для битвы. А какой неслыханной смелостью нужно обладать, чтобы прямо назвать косвенных убийц Пушкина "свободы, гения и славы палачами" и напомнить им о суде Божьем и народном. Почти зримо представляю себе лирического героя: смелого, гордого, бунтующего, разочарованного и бесконечно одинокого. Он страдает, окруженный "пестрою толпою", вокруг него "суета", "блеск" маскарада, ему хочется вырваться отсюда "вольной птицей". И вдруг мечта уносит его в прекрасный мир, полный ярких и нежных красок. Это мир природы и мир детства, где поэт чувствует себя счастливым. Но счастье это очень кратковременно – шум людской толпы прогоняет мечту, "на праздник незваную гостью".

Сила писателя – в умении находить такие слова, которые заставляют наше воображение рисовать и картины природы, и мир чувств, и действия персонажей. "В... лирических произведениях Лермонтова, – писал В. Г. Белинский, – виден избыток несокрушимой силы духа и богатырской силы в выражении; но в них уже нет надежды, они поражают душу читателя безотрадностью, безверием в жизнь и чувства человеческие, при жажде жизни и избытке чувства... Нигде нет пушкинского разгула на пиру жизни; но везде вопросы, которые омрачают душу, леденят сердце... Да, очевидно, что Лермонтов – поэт совсем другой эпохи и что его поэзия – совсем новое звено в цепи исторического развития общества...". Мотив одиночества звучит во многих стихотворениях Лермонтова: "стоит одиноко на голой вершине сосна", "одна и грустна на утесе горючем прекрасная пальма растет", "одиноко он (утес) стоит, задумался глубоко...", "одинок я – нет отрады", "выхожу один я на дорогу". Откуда это ощущение одиночества? Ведь Лермонтов был так молод, его окружали друзья. Исследователи считают, что ощущение одиночества идет от его творчества, от его внутреннего мироощущения.

В ту эпоху невозможно было преодолеть отчуждение от времени, вернее, от "безвременья" ЗО-х годов. Лирический герой Лермонтова несчастлив в любви. "С слезами горькими, с тоскою" просит он любви, но оказывается жестоко обманутым в лучших своих чувствах. Его герой, наверное, не испытывал никогда таких чувств радости, удовольствия, полноты жизни, как у Пушкина в "Зимнем утре". Но были и у него редкие минуты счастья, доверия, свободного дыхания: С души как бремя скатится Сомненье далеко – И верится, и плачется, И так легко, легко... Проходят годы, но, перечитывая Лермонтова, мы каждый раз восторгаемся неповторимым лирическим содержанием его поэзии и думаем о нем как о живом. Пленяют нас в Лермонтове и сила пламенных страстей, и глубокий ум, и прямота, честность, и высокая требовательность к себе и другим. С детских лет отзывается в наших сердцах благородный голос Лермонтова, пробуждающий отвагу, утверждающий чувства долга и чести.