Хобби которыми можно заниматься дома. Хобби и увлечения для женщин: чем заняться в свободное время. Прокачаться в посткроссинге

Как часто мы, попробовав силы в разных ипостасях, задаемся мыслями, а почему бы вышивка крестиком или валяние войлока из любимого хобби не может превратиться в доходное дело. Ведь любому созидателю хочется признания, пусть даже самого небольшого. И, конечно же, кому из творцов не хочется получать деньги за свои труды?!

Психологи утверждают, что нереализованный творческий потенциал – самая частая причина затяжных депрессий. Из-за нереализованности и ненужности люди отчаиваются гораздо чаще, чем из-за неразделенной любви. Миф о том, что работа и любимое дело – разные вещи развеян давным-давно. Поэтому в этой статье мы лишь только приоткроем некоторые секреты, следуя которым вы сможете найти силы, желание и возможности заработать на своем творчестве.

Если у вас нет проблем с музой – она приходит к вам с завидной регулярностью, да и скупостью фантазии вы не страдаете, то вам подойдут эти 7 советов . Если же идея большого заработка вас посещает гораздо чаще, чем творческие затеи, то вам следует, в первую очередь, развивать творческие способности или с особым усердием взяться за выполнение пункта №1. А вот и он.

1. Определиться

Многочисленные «Юлии Цезари» встречаются часто. Сегодня он – фотограф, завтра дизайнер модной одежды, послезавтра решает написать очередной фантастический роман о том, как непрошенные гости Вселенной проникли на Землю и теперь бродят по улицам, маскируясь под продавщиц цветов. Первое правило развития потенциала – точно определиться со сферой приложения творческого потенциала. Или хотя бы направить свою энергию на смежные сферы.

2. Постоянно учиться

За воздушным ореолом любого творческого процесса стоит кропотливая и долгая работа. Для того, чтобы быть выдающимся музыкантом, мало знать нотную грамоту, надо еще уметь работать со звуком, сочинять стихи и мелодию, решать технические и организационные проблемы. На вершину Олимпа сможет подняться только настоящий профессионал своего дела, который не боится постоянно учиться и совершенствовать свои навыки.

3. Уметь себя подать

Если вы не принадлежите к числу лодырей, являетесь счастливым обладателем какого-либо таланта и твердо знаете, в каком творческом направлении хотите двигаться дальше, то этого все еще мало для создания успешной карьеры. Далее важным пунктом в подъеме на карьерную лестницу становится умение правильно подать себя и собственные возможности. Социальные сети, блоги, форумы, специальные сообщества и даже личные сайты – все это малобюджетные и очень эффективные способы заявить о себе и прорекламировать плоды своего творчества.

4. Правильная цена

И вот, наконец, о вас все знают, вы работаете много и успешно и на ваши услуги есть спрос. Настал момент установить цену на hand made. Здесь надо все хорошенько продумать. Назначите слишком низкую цену – будущие потенциальные покупатели подумают, что ваш товар большой ценности не представляет, а вы только поскорее хотите его сбыть и откажутся от покупки. Проанализируйте цены на типичные товары и услуги, оцените свои шансы, проведите опрос среди друзей и знакомых на тему того, сколько бы они согласились заплатить за ваши творения. , ведь это не только очень приятный подарок, но и прекрасный маркетинговый ход, реклама для вас.

5. Используйте любой шанс

Иногда сама жизнь дает нам сигнал к тому, чтобы заниматься любимым делом, причем за деньги. Одна моя знакомая увлеклась модным сегодня скрапбукингом . Альбомы и открытки ручной работы она оформляла всем своим друзьям на праздники. На очередном празднике, юбилее школьной подруги, она также преподнесла ей свой рукодельный альбом. Помимо самой именинницы, этот подарок покорил еще одного из гостей, который оказался владельцем крупного магазина подарков. Он предложил рукодельнице-самоучке продавать свои работы в его магазине. Через год такая приятная подработка перешла в дело всей ее жизни. И сейчас она успешный дизайнер и художник-оформитель.

6. Творчество за деньги – это работа

Будьте готовы, что хобби может вам даже надоесть и потерять былое очарование. Вам придется столкнуться с суровыми условиями, где есть заказчики, которые требуют одно, а потом совсем другое; где есть жесткие сроки и нет места долгим поискам вдохновения. Творческая работа – это точно такая же работа, как и любая другая, которая требует много сил, высокой работоспособности и !

7. Не отчаиваться

Если решили пробивать себе творческую тропу к богатству, то будьте готовы к тому, что сотни и тысячи раз у вас будет многое не получаться. Муза может уходить и приходить, плоды труда долгое время не иметь спроса, будет множество сильных и достойных конкурентов и даже самые близкие люди могут не разделять вашего рвения. Но в любой ситуации не стоит отчаиваться и бросать начатое на полпути, если уверены, что именно это является делом вашей жизни. Идите вперед без лишних сомнений!

Есть те, кто считает, что у творческих людей есть особые тайные силы и врожденные таланты. Но это не так. В любом есть креативность. Сделали подборку из 30 заповедей, следуя которым, вы сможете разбудить творческую силу и сделать свою жизнь ярче.

1. Творчество начинается в сердце

Прислушиваясь к своим заветным желаниям, причем внимательно, мы получаем возможность не только заниматься творчеством, о котором мечтаем, но и мечтать о том, чтобы это творчество достигло значительных масштабов.

2. Творчество нужно питать постоянно

Талант или интерес - живая часть вас, как рука, или ухо, или глаз. Все это нужно использовать, нужно питать, иначе это атрофируется и вы не будете тем, кем должны быть.

Способ тренировать свою креативность каждый день - творческий блокнот «1 страница в день». Источник - творческий инстаграм МИФа @miftvorchestvo

3. Видение обладает магическими свойствами

Магия есть умение видеть результаты без того, чтобы видеть процесс, к ним ведущий. Именно видение, внутреннее зрение, позволяет заметить, чего не хватает произведению, а также помогает увидеть то, чего раньше никто не видел. Это невероятный человеческий дар - видеть дальше настоящего и прошлого и из того далекого, неведомого, извлекать нечто, что до сей поры не существовало.

Великий композитор ХХ века Карлхайнц Штокхаузен писал: «Нам необходимо просто прикрыть глаза и ненадолго прислушаться. Вокруг нас, в воздухе, всегда звучит нечто ранее не слыханное».

4. Лучшее место начала творческого процесса - его конец

Пусть каждое новое творение будет возникать у вас в уме как бы из ничего. Форма, структура творения, впечатления и ощущения, которые оно оставляет, сама его жизнь - все это сразу проступает, даже в самой простенькой картинке. Вообразите результат. Добавьте элементы. Рискните удалить часть старых. Осмотрите воображаемое создание изнутри, снаружи. Вы узнаете много нового о своей концепции.

Способность представлять себе свое творение в завершенном виде дает возможность трудиться со знанием дела, а не строить работу на предположениях. В этом знании и кроется причина, почему многие профессиональные творцы бывают так уверены в себе.

5. Творчество - не проблема, решение проблем - не творчество

Кто-то всю жизнь решает одни и те же , кто-то приобретает новые. Главная побудительная сила для них - острота проблемы. Как только самое плохое сглажено, мотивация к действию слабеет. Борьба с проблемами как стиль жизни - заведомо проигрышный вариант, ведь она ведет к затуханию активности, причем направленной на то, чтобы решить проблемы!

Когда вы получаете на руки большую и аппетитную проблему, вам больше не надо мыслить - у вас уже есть навязчивая идея. А если бы у вас вдруг не стало проблем? О чем бы вы тогда думали? Чем занимались?

6. Упрямство художников делает этот мир лучше

К счастью для нас, художники - люди упрямые. Автору бестселлеров ее психотерапевт посоветовал ориентироваться на карьеру секретаря, но она продолжила писать (это я). Известного режиссера отстранили от документального проекта, но он продолжил снимать фильмы (Мартин Скорсезе). Талантливую актрису отчислили с актерской программы Бостонского университета (обладатель «Оскара» Джина Дэвис). Юрист, которому «следовало бы» тратить время на «дела», доказал, что писать ему тоже следовало (Джон Гришэм). Эти художники прислушались к своему внутреннему голосу, да и несколько внешних голосов шептали - или кричали, что тоже знают, кто мы на самом деле. Эти люди укрепили нашу уверенность и изменили наши судьбы.

7. Место для творчества есть всегда и везде

Тексту ведь все равно, где вы его создаете. Важно, что . Вы делаете это. То же истинно и для рисунка. Один художник потерял целый год, потому что «не мог работать без мастерской». Когда мастерская появилась и он вернулся к работе, то создал несколько довольно крупных картин, но гораздо больше - прекрасных миниатюр углем и карандашом, которые мог бы рисовать даже на тумбочке для телевизора, если бы было такое желание. А он не работал - и не потому, что мастерской не было, а потому что просто не работал. Место для творчества есть в любой жизни, какой бы насыщенной событиями и людьми или, наоборот, скучной и пустой она ни была.

8. Искусство маленьких шагов

Если вы - начинающий музыкант и хотите научиться играть на фортепиано, то сядьте за него и коснитесь клавиш. Отлично. Завтра вы можете снова сесть за фортепиано и коснуться клавиш. Пять минут в день лучше, чем ноль. Пять минут могут превратиться в десять, совсем как легкие объятия могут перерасти в нечто более страстное.

@miftvorchestvo

Целую книгу я сегодня написать на смогу, а одну страницу - вполне. Я не смогу сразу стать состоявшимся пианистом, но в состоянии выделить 15 минут на занятия музыкой. Пусть вы не можете сегодня рассчитывать на персональную выставку в Сохо, но вполне способны нарисовать своего кокер-спаниеля, вальяжно устроившегося в старом кожаном кресле, или сделать набросок руки любимого человека. Вы можете начать.

9. Волшебство в действии

Гете сказал: «Всякий раз, когда вы думаете или верите, что можете сделать что-то, беритесь за дело, поскольку в действии есть волшебство, благодать и сила».

10. Всегда есть возможность сделать что-то позитивное

Неудобная правда заключается в том, что всегда есть возможность сделать нечто позитивное - да, черт возьми, всегда, даже если мы к этому не расположены. Оптимизм по отношению к себе и своим возможностям - уже сознательный выбор. Мы можем сделать этот выбор, поверить в лучшее, а не в худшее, но для этого нужно услышать звучащий в голове негативный саундтрек и решиться на его замену.

11. Используйте конструктивное и практическое мышление

Конструктивное мышление - это генерация сырых идей, без всяких оценок и суждений. Стратегия состоит в том, что нужно придумать максимально много как очевидных, так и самых сумасшедших идей, и критика в это время неуместна. Придумав побольше идей, измените подход, включив практическое мышление. Нужно выявить, какие из них обладают наибольшей ценностью. Эдисон однажды заявил, что придумал 3000 разных теорий электрического освещения. Каждая из них выглядела разумно, но он остановился на самой практичной и выгодной. Первой его целью было создать как можно больше возможностей, а затем он занялся оценкой - выявлением наиболее здоровой и жизнеспособной идеи.

Конструктивное мышление и практическое - это две отдельные мыслительные операции, и компромиссной, средней позиции между ними не существует. - Иллюстрация из книги «Взлом креатива»

12. Мышление без суждений динамично и гибко

Творческий человек способен думать свободно и гибко. Он допускает неограниченное развертывание идей, их организацию в шеренги, своеобразный автостоп вариантов, их любые сочетания для изобретения новых, пока не придет к конечному прорывному результату, заставляющему воскликнуть «Эврика!». Идеи сменяют друг друга, порождая дополнительные идеи и их сочетания, что умножает возможности.

13. Проверяйте творчество эмоциями

Измерять свой успех очень важно. Прекрасный способ измерить успех - определить, как вы хотите себя чувствовать. Выделите немного времени и набросайте список эмоций, которые хотите получать от своего бизнеса. Возможно, он будет чем-то похож на этот.

Свобода
Счастье
Полнота
Жизнерадостность
Уверенность в себе
Защищенность
Творчество
Завершенность

Регулярно сверяйте свои ощущения с этим списком. Дает ли вам бизнес те чувства, о которых вы мечтаете? Например, ощущаете ли вы защищенность? Если да, значит, вы добились успеха в вашем определении. Поздравляем! А если нет, постарайтесь понять почему. Что можно сделать, чтобы изменить ваши ощущения?

14. Наушники помогают приглушить шум окружающего мира

Наушники, с музыкой или без, создают вокруг вас своего рода буфер. Особенно это полезно, если вы - женщина и пытаетесь работать над романом в кафе. Для определенного типа общительных людей (имеются в виду мужчины) вид дамы с насупленными бровями, что-то бешено печатающей на ноутбуке в общественном месте, вызывает единственную ассоциацию: надо подойти и познакомиться. Наушники - отличная возможность держать этих благонамеренных, но очень надоедливых граждан на расстоянии.

«Я всегда пишу романы в наушниках. Иногда даже вспоминаю, что не худо бы их к чему-нибудь подключить. Наушники помогают приглушить шум окружающего мира. А когда они подсоединены к плееру, то гонят музыку со страшной скоростью прямо мне в мозг, четким контуром обводя формы моих мыслей и придавая силу появляющимся на странице предложениям».

15. Вы и есть ваша работа

Вы меняетесь, и ваша работа становится другой. Когда вы развиваетесь, то же происходит с вашим творчеством. Ваша работа живет и дышит, потому что вы живете и дышите. Проживая жизнь во всей полноте, вы совершенствуете коллективный человеческий опыт. Как писал Уильям Блейк, «все, что живет, живет не одно, не для себя». Больше нет различий между вами и другими, между тем, что вы даете и что получаете. Это все одно и то же, вечно меняющийся танец, постоянный разговор, в котором нельзя сказать больше, где начинается одно и заканчивается другое.

16. Каждому художнику - по артбуку

Ваш артбук - это билет в свободное творческое плавание. Это ваша «песочница», в которой можно испытать новые художественные средства и техники, новые цвета и их эффекты, попробовать свои силы в разных форматах, не ограничивая себя. Если есть вдохновение - пишите стихи. Пусть мысли находят словесное выражение так же, как и графическое.

Способность творить - это отнюдь не удел избранных, а неотъемлемое свойство каждого человека. Для того, чтобы быть творческим, совершенно необязательно писать картины или играть на трубе. Как быть творческим человеком на работе или дома и как сделать творчество привычной практикой жизни, рассказала Ольга Гаврилина, кандидат филологических наук и коуч научного и творческого процесса. T&P публикуют расшифровку лекции, которая состоялась в рамках - совместного проекта с Департаментом культуры г. Москвы для модернизированных культурных центров в спальных районах.

Как поддержать людей, которые хотят творить, писать, рисовать, петь, танцевать и сделать творчество неотъемлемой частью своей жизни - не для больших экранов и прилавков, а для себя, чтобы быть и чувствовать себя собой? С чего стоит начинать? Очень многие творческие люди задаются вопросом, как быть, если у меня прокрастинация, я ленив и безынициативен? Люди готовы производить очень много слов, которые не дают им творить. И для того, чтобы не плодить лишние страхи, комплексы и сомнения, нужно знать о своих «творческих занудах».

Некритичность в отношении чужого мнения

Когда мы делимся своими творческими идеями нам могут ответить: «ты понимаешь, что ты не Пушкин? Ты понимаешь, что сейчас это никому не надо, что все уже давно сказано?». И в этот момент наш творческий зануда верит этим словам, он не находит что ему ответить, потому что еще ничего не создал, он еще ничего не знает. И в момент когда мы некритично принимаем чужое мнение, не отвечаем на вопрос «зачем» хотя бы простым «мне так хочется», мы идем на поводу у своего творческого зануды, забывая, что иногда «аппетит приходит во время еды», а понимание приходит в процессе творчества.

Предпочтение шаблонов

Этот зануда требует от нас конкретных алгоритмов, по которым мы сможем создать свою работу правильно. Он нам говорит «у тебя всего два высших образования, и пока ты не получишь третье, пока не отучишься на писателя, даже не думай о написании книги. Какое вышивание? Ты даже ни одних курсов по вышиванию не закончила». Он нам говорит «вы меня сначала научите…»

Желание немедленных результатов

«Хочу писать роман, но он за одну ночь не написался. Хочу танцевать, но что-то у меня после первого занятия не очень получается, наверное, это не мое». Это зануда, который очень часто тормозит творчество, потому что нам хочется закончить побыстрее. Желание быстрых результатов, желание, чтобы пришла всемирная слава, чтобы вас перевели на все языки, показали по всем каналам и пригласили на радиостанции, заставляет нас быстро завершать, если мы только начали что-то глобальное и большое.

Неуверенность в себе, маскирующаяся под лень

Творческий зануда говорит нам, что мы ленивые, что нам лучше полежать. Но почему на самом деле под ним скрывается неуверенность в себе? Потому что лень никогда не приходит просто, потому что вам лень. Обычно человек думает, уверен или предполагает, что он на самом деле ни на что не способен, он не может признаться в этом сам себе, и потому ищет другие занятия, вместо того, чтобы заниматься творчеством. Иногда лень заставляет человека, к примеру, разложить по цвету все носки, расставить всю посуду по размеру, расфасовать книжки по цвету, попереписываться с кем-нибудь во всех возможных социальных сетях, помечтать. Но творческая лень связана с тем, что человек не знает стоит ли ему этим заниматься или не стоит, получится у него или скорее не получится. Тварь я дрожащая или тварь я дрожащая? Третьего варианта не дано.

Негативность мышления

Негативность мышления - это зануда, который заранее говорит нам, что ничего не нужно, ничего не получится, никому не нужно ваше творчество. Он объединяет в себе все пять зануд, но без него нельзя обойтись, потому что он возникает сам по себе. Повышенная негативность мышления: «У меня все равно не получается». Многие его еще называет перфекционизмом.

Что делать с творческими занудами?

Когда мы знаем, что это не наши личные недостатки, с которыми мы лично должны бороться долго, упорно, всю жизнь, когда мы знаем о своих творческих занудах, нам больше не надо постоянно копаться в себе, чтобы выяснить, почему у нас в этот раз возникла лень? Всегда можно свести это к одному из творческих зануд. Сказать ему: «спасибо, что пришел» и позволить ему остаться. В психологии есть методики борьбы со страхами, но следуя им, мы бросаем все силы на борьбу, а не занимаемся тем, что нам хочется. И мы снова уходим от творчества, но теперь к борьбе с недостатками, в результате чего получается та же самая прокрастинация.

Как все-таки открыть в себе творчество? Как заставить себя писать? На самом деле, любой ответ на вопрос «как» начинается с вопроса «почему это для меня важно». Когда мы пониманием, почему важно, тогда и ответ на вопрос «как» придет, он станет очевидным.

Можно говорить о предпосылках, которые возникают у людей прежде чем они начинают заниматься творчеством, которые чаще воспринимаются как ограничения, но мы можем использовать их себе во благо. Мы начинаем заниматься творчеством с целью, которая нам нужна, но не всегда можем ее признать, и требуем от себя того, что нам не очень надо. На вопросы: «почему для нас важно творчество?» люди дают разные ответы. Важно понимать, в какой степени они готовы посвящать себя творчеству. Некоторые задумываются о творчестве тогда, когда они очень хотят отдохнуть. Когда у человека работа, которая заставляет человека быть максимально сконцентрированным, собранным, всегда подтянутым, он устает от этого физически, ему нужно отдохнуть, расслабиться, а что есть лучший отдых как не творчество? И мы хотим творить, порой, когда больше всего загружены на работе.

Желание отдыха

Если человек хочет отдыхать, мы сразу понимаем, что творчество для него не самое приоритетное дело его жизни. Этому человеку нужно творчество в период, когда когда он наиболее усталый, и это не обязательно длительный период: порой человеку, к примеру, для отдыха достаточно написать небольшое четверостишие, ему не обязательно публиковаться.

Желание разобраться со своими чувствами, эмоциями и переживаниями

Желание систематизировать знания

Когда мы начинаем учиться чему-то новому, нам хочется делиться с людьми своими открытиями и тем, что нам удалось узнать. В этот момент к нам часто приходит творческий зануда, и начинает нам говорить: «ты еще ничего не знаешь, все знают лучше тебя, ты не скажешь ничего нового». Но если мы для себя понимаем, что потребность писать для нас связана с желанием систематизировать, мы даем себе возможность записать их в том виде, в котором нам это нужно.

Желание оставить после себя наследие

Это желание приходит к человеку вместе с пониманием, что творчеству необходимо уделять значительную часть своей жизни. Когда человек чувствует, что он должен создать что-то большее, тогда он начинает серьезно относиться к любому аспекту творчества, он начинает задавать вопросы, переделывать, пересматривать, обращаться к людям, которые смогли бы его поддержать в этом на более профессиональном уровне.

Многие думают, что четвертое желание самое главное, а остальные три несерьезные. Но на самом деле не существует правильного или неправильного ответа, все желания одинаково важны для творчества. Когда мы понимаем, откуда происходит наша потребность, мы уже более осознано и серьезно относимся к своему желанию.

Как же начать творить?

Когда мы задаем вопрос «как?» возникают побочные вопросы. Например, что изменится в нашей жизни когда появится творчество? Что изменится в нашем окружении? Когда мы для себя понимаем, какие внешние изменения будут внесены, мы начинаем их предпринимать, мы расчистим для этого пространство, сделаем перестановку и т.д. Следующий вопрос: что изменится в нашем распорядке дня? Мы должны найти время для творчества. Что изменится во взаимоотношении с родными людьми? Когда творческий человек находится в процессе, он склонен уходить в себя и не всегда может реагировать на потребности близких. Когда мы понимаем, что от нас будут требовать внимания, мы думаем, каким образом мы обеспечим своим близким общение с нами. И немаловажный вопрос: что изменится в моем отношении к себе? Когда творчество занимает огромную часть нашей жизни, мы начинаем иначе воспринимать себя, Появляется гордость, уверенность в себе, радость от того, что мы творим. Мы начинаем открывать в себе новые способности, новые таланты, новые внутренние характеристики, которые нас поддержат в том чтобы продвигаться дальше.

Какие таланты я еще я смогу в себе открыть, когда творчество станет частью моей жизни?

Есть убеждение, что желание не возникает без внутреннего ресурса для его реализации, а значит и таланты могут открыться вместе с проявлением творчества. Что тогда будет для меня важно? К примеру, сейчас нам важно расчистить пространство, начать, продолжить или наконец-то завершить, найти в себе силы и смелость, победить страхи, а когда это произойдет, что тогда нам станет важно? После ответа на этот вопрос неизменно возникает ощущение, что наши привычные «одежки» из мыслей и мировоззрений нам становятся маловаты. Когда мы ощущаем, что способны на что-то большее, нам всегда хочется понять, какими мы тогда можем стать. Я - тот человек, который творит? Многие в этот момент начинают искать в себе некую большую идентичность, профессионала, специалиста, гармоничного человека. И следующий вопрос. К чему большему мы будем тогда стремиться? Когда есть желание развиваться, когда есть понимание ценности того, что мы делаем, к чему тогда мы еще можем стремиться, когда профессиональный рост мы создаем уже для себя. Кому мы хотим оставить это наследие?

Когда мы хотим начать, первое, что мы делаем, - это решение откладывать творчество или начать творить уже сейчас. И после принятия этого решения можно идти дальше. Проанализировав прошлый опыт, мы можем заставить себя это преодолеть усилием воли. Когда мы проанализируем, то начинаем думать, как сделать иначе. Как говорится, умный в гору не пойдет, умный гору обойдет. Как нам обойти эту гору, чтобы ее преодолеть. Если получается, мы двигаемся дальше, если нет - ищем, как можно поступить по-другому и идем. Для любого нашего сомнения и вопроса «как» всегда есть очень много ответов.

ИНТЕРЬВЬЮ С ДМИТРИЕМ РЕВЯКИНЫМ

Уже несколько лет я занимаюсь обучением живописи и рисунку людей зрелого и пожилого возраста в своей художественной студии. Обучение проходит очно и дистанционно - в студии и по интернету в прямом эфире, причем именно эта форма стала сейчас самой популярной и доступной - для этого не надо выходить из дома, человек может находиться в любой точке мира и приобщаться к творчеству.

В занятиях участвуют люди разных возрастов, но бОльшая часть из них - в возрасте от 45 до 65 лет. За один мастер-класс продолжительностью около 2 часов мы пишем картину масляными красками на холсте, чаще всего - пейзажи. Я детально показываю и объясняю весь процесс - какую краску взять, как положить ее на холст, какой использовать мазок кистью и т.д., чтобы получилась красивая картина, а ученики и ученицы повторяют за мной у себя дома, используя те материалы, которые им доступны (кто-то пишет масляными красками, кто-то - более доступными и недорогими - акварелью и гуашью). Во время трансляции в интернете ученики могут задавать вопросы в чате.

Многие интересуются - почему люди уже в таком солидном возрасте начинают заниматься творчеством, для чего им это? Исходя из своего опыта, я могу выделить несколько причин:

Есть люди, у которых всегда была тяга к творчеству, но по разным причинам у них не было возможности им заниматься - работа, семья, заботы. А после у них появляется свободное время и возможность наконец-то заняться тем, о чем мечталось всю жизнь. Кто-то начинает вышивать, кто-то - петь, танцевать или рисовать. Многих процесс так увлекает, что они хотят приобрести настоящие навыки в творчестве и начинают серьезно учиться. К примеру, зачитаю один из многочисленных отзывов от нашей ученицы: «… Только после последней работы я, кажется, начала понимать, что делать и как. Я не думала, что может что-то получиться. Мечтала рисовать всю жизнь, но так получилось, что то учеба, то дети, то внуки, то руководящая работа, но только теперь нашла время - мечты должны сбываться!».
Творчество дарит много положительных эмоций , оно может быть и релаксацией, и разнообразить повседневную жизнь, и выступать поводом для общения - ведь все мои ученики и ученицы активно общаются в социальных сетях, приобретают новых знакомых, делятся своими картинами, обсуждают их, участвуют в творческих конкурсах и узнают новые материалы по теме.
В моем случае, многие люди начинают пробовать себя именно в живописи, потому что это один из самых доступных видов творчества - им можно заниматься дома, можно найти много бесплатных видео и учиться самостоятельно, а свою картину очень приятно дарить семье и друзьям - ведь она сможет на долгие годы украсить интерьер и послужить хорошей памятью для близкого человека.

Конечно, бывает трудно решиться начать, ведь многие ученики пробуют заниматься живописью в первый раз в жизни, а в голове могут «сидеть» стереотипы про то, что это только для профессионалов или детей. Здесь помогает и вдохновляет пример других - придя на занятие со своими знакомыми, люди втягиваются и хотят заниматься творчеством все больше и больше. Вначале ученики хотят просто попробовать свои силы, поработать с материалами, посмотреть, что получится, а потом, когда позанимаются полгода или год, стремятся научиться писать практически профессионально, пытливо изучают все особенности живописи и растут в мастерстве. Некоторых из них я без преувеличения могу назвать настоящими художниками.

Если вы раздумываете и не знаете, с чего начать, попробуйте с малого. Возьмите недорогостоящие акварельные краски, бумагу и кисти, можете выбрать фотографию пейзажа, который вам нравится, и попытаться его изобразить. Вначале может что-то не получиться, но не стоит расстраиваться. Моя многолетняя педагогическая практика показывает, что всему свое время и что нужно начинать от простого, плавно переходить к более сложным пейзажам, натюрмортам и даже портретам. Если у вас есть свободные 2-3 минутки, возьмите в руки простой карандаш, посмотрите в окно и попробуйте изобразить птичку или дерево. В любом случае, вы должны получать удовольствие от процесса, и если это происходит, значит, вы действуете в нужном направлении. Конечно же, будет легче, если вы найдете мастера, который подскажет и направит вас на этом пути, и друзей, которые разделят с вами увлечение.

В домашних условиях доступно не только рисование - можно заняться декоративно-прикладным искусством: лепкой из пластилина или глины, декупажем, аппликацией, декоративным рисунком, резьбой по дереву и маркетри; рукоделием - вышивкой, вязанием, лоскутным шитьем, валянием из войлока, бисероплетением. Магазины для творчества сейчас предоставляют богатейший выбор товаров, которые облегчат ваши первые шаги.

И, конечно же, в занятиях творчеством очень помогает приобщение к прекрасному в музеях, театрах, консерваториях, на выставках. Здесь вы увидите и услышите то, что принято считать эстетическими образцами, единство глубокой идеи, смысла, красоты и мастерства воплощения.

Также очень полезно узнавать факты из истории искусств, слушать лекции, беседы о произведениях искусства - их сейчас много в интернете.

Если подвести итог, то можно сформулировать главные секреты, которые позволят сделать искусство и творчество частью вашей жизни:

Прислушайтесь к своему внутреннему голосу - ведь потребность в творчестве есть у каждого, просто этот голос может быть давно заглушен. Сейчас самое время вспомнить о нем. Разрешите себе следовать мечте и открывать новое!
Привлеките окружение, которое поддержит вас в решении заниматься творчеством. Это может быть семья, знакомые, соседи по дому или люди в тематических сообществах в интернете.
Найдите учителя, который поможет вам сделать первые шаги, вселит уверенность и сделает занятия творчеством настоящим праздником.
Двигайтесь маленькими шагами. Помните, что врожденные способности дают только 20% успеха в творчестве, все остальное - результат постоянных занятий и увлеченности делом.
Приобщайтесь к произведениям искусства - ходите в музеи, театры, на концерты, вдохновляйтесь прекрасным!

Программирование - типичное увлечение современного гика. Возможностей масса - начиная с программирования для веба и заканчивая разработкой игр. Сфер и разнообразных направлений в программировании множество, поэтому наверняка можно найти для себя что-то по-настоящему интересное. И при этом не требуется никаких денежных вложений. Но самое главное, не нужно даже дополнительного места, кроме стола с компьютером или ноутбука на коленках (и я уверена, что он у вас и так есть).

2. Raspberry Pi

Raspberry Pi - это очень маленький компьютер, по сути - одна плата размером чуть больше банковской карты. Но тем не менее он вмещает в себя процессор, память, порты для внешних устройств, интернет-подключения и графического вывода. Изначально устройство создавалось как недорогая система для обучения информатике, но вызвало настоящий фурор среди гиков. Его главное достоинство в том, что использовать его можно практически как угодно. Начать можно с несложных проектов, например превратить старый телевизор в монитор. А потом проявить всю свою творческую фантазию. Кроме того, не так давно вышла усовершенствованная версия устройства по прежней цене - 35 долларов.

3. Arduino

Как и Raspberry Pi, Arduino - это небольшой микроконтроллер, довольно простой в использовании. Плату можно приобрести как на сайте у официального производителя, так и у сторонних разработчиков - полностью открытая архитектура платформы позволяет копировать и дополнять линейку. Но самый шик - это, конечно, попробовать сделать устройство самостоятельно. Рекомендуем посмотреть одного из создателей Arduino Массимо Банци (Massimo Banzi), в котором он рассказывает о том, как небольшое устройство пробуждает в людях воображение.

4. Любительская радиосвязь

Несмотря на тот факт, что практическая ценность любительских радиоприёмников осталась в прошлом, сообщество непрофессиональных радиолюбителей полно энтузиазма как никогда. Это возможность не только проверить свои знания о радио на практике, но и начать общаться с людьми по всему миру. Для начала можно попробовать собрать рации, чтобы переговариваться с другом, а потом заняться проектом посложнее.

5. Открывание замков отмычками

Вы наверняка думали, что отмычки нужны только криминальным элементам, но не торопитесь с выводами. Не каждый, кто в свободное время учится пользоваться отмычками, делает это для того, чтобы вламываться в дома и вскрывать сейфы. На самом деле сообщества любителей отмычек ни в коем случае не приветствуют незаконную деятельность.

Любители отмычек получают удовольствие от вычисления особенностей обхода сложных механизмов. Поэтому среди любителей отмычек так много поклонников пазлов и квестов. Более того, если вы вдруг когда-нибудь окажетесь в опасной ситуации, когда потребуется быстро открыть замок, это умение окажется как нельзя кстати.

6. Ракетное моделирование

В советское время это хобби было очень популярным, практически в каждом населённом пункте был такой кружок. Сегодня увлечённых моделированием встретишь нечасто, и очень зря. Ведь теперь не обязательно изготавливать все детали вручную, поэтому собрать ракету в одиночку может любой желающий. Это хобби мы добавили в список дел, которыми можно заниматься не выходя из дома, потому что подготовка к запуску - дело кропотливое и проходящее преимущественно в помещении. Но когда модель будет готова, отправляйтесь на открытый воздух и обязательно зовите с собой друзей: посмотреть на самый настоящий полёт ракеты будет интересно всем.

7. Lego

Многие из нас выросли на конструкторах Lego. Возможно, разноцветные кирпичики снова смогут заинтересовать вас спустя столько лет. Если дойти до магазина не хватает времени, можно поиграть в Lego прямо в интернете с помощью Google .

Lego - не просто забавное увлечение, у него есть несколько дополнительных преимуществ. Например, конструктор помогает развивать управленческие навыки. Кроме того, разделяя общее увлечение, вы сможете проводить больше времени с детьми. Поэтому не ждите и выберите Lego себе по душе.

8. Резьба по дереву

Для того чтобы работать с деревом, вам не потребуется целая мастерская. Для начала можно научиться вырезать небольшие фигурки. На первых порах будет получаться не очень аккуратно, но со временем вы наберётесь опыта и сможете своими руками делать интересные вещи.

9. Домашнее пивоварение

Если вы фанат крафтового пива и не прочь обзавестись новым хобби, настало время попробовать изготовить пенный напиток самостоятельно. Начните с малого - небольшой партии в несколько литров. Если вам понравится результат, беритесь за большие объёмы.

Некоторые владельцы пивоваренных заводов начинали как простые любители. Некоторые получают удовольствие от самого процесса, экспериментов с собственными рецептами. А другие ждут не дождутся, когда можно будет попробовать результат.

10. Изготовление консервов

Консервирование - общее название всех хобби, связанных с закручиванием продуктов в банки. Где купить банки, вам наверняка подскажет мама или бабушка, но имейте в виду, что вам придётся заниматься заморозкой, сушкой, солением, копчением, перегонкой, хранением и много чем ещё. Сам процесс консервирования достаточно простой, но есть много тонкостей, в которых вам придётся разобраться, если вы не хотите получить в результате несъедобный продукт.

11. Гидропоника

Садоводство - занятие для тех, у кого есть хотя бы небольшой участок земли, что в условиях современного города может быть редкостью. К счастью, есть альтернативные методы выращивания растений, и один из них - гидропоника. Для этого метода вообще не требуется грунт, а только вода и питательные вещества.

12. Производство домашних свечей

Если вы регулярно покупаете для дома ароматические свечи, вы знаете, что это недешёвое удовольствие, особенно если речь идёт о первоклассных производителях. Так почему бы не попробовать сделать собственные свечи? Это на удивление легко и не потребует серьёзных вложений. Всё, что вам потребуется, это воск, нитка для фитиля и форма. Кроме того, на этом хобби можно неплохо подзаработать.

13. Переплётное мастерство

Вы когда-нибудь задумывались о том, как выпускают книги? Почему бы не узнать, как делается переплёт, и не собрать для себя хотя бы парочку блокнотов? Для начала стоит попробовать несложные техники, например шитьё внакидку, а уже потом двигаться в сторону чего-то посложнее, коптского переплёта к примеру. Можно попробовать поработать с кожей, можно придумать дизайн обложек - и такого оригинального блокнота, как у вас, не будет больше ни у кого.

14. Оригами

Оригами - это замечательный способ развить мелкую моторику, причём опять же никаких дополнительных денежных вложений для такого хобби не потребуется. Поначалу оригами даётся с трудом. Но в Сети так много обучающих материалов, что вы быстро сдвинетесь с мёртвой точки.

15. Бисерные рисунки

Бисерные рисунки - это создание пиксельной графики с помощью бисера Perler и специальной доски. Каждая бисеринка соответствует одному пикселю. Вы сможете создавать своими руками известных персонажей игр - главное, правильно подобрать цвета. Пак с 1 000 деталями от Perler можно приобрести в онлайне за всего несколько долларов.

16. Вязание узлов

Увлекательное занятие, если вы не остановитесь только на поверхностных знаниях. Существуют сотни разных узлов, каждый из которых окажется полезным в разных обстоятельствах. В некоторых видах деятельности, например скалолазании, сплаве на лодках, даже в обычном походе, без узлов никуда. Но узлы интересны и сами по себе и могут стать отличным хобби. Для этого увлечения нужно развивать логику, уметь решать головоломки, поэтому оно отлично подойдёт усидчивым и внимательным людям.

17. Животные из воздушных шаров

Все в детстве любили цирк. Клоуны - настоящие монополисты в производстве животных из воздушных шаров, но это не значит, что вы сами не можете делать то же самое для своего удовольствия. Если уловить суть этой техники, вы сможете проявить свой творческий потенциал и фантазию. И если у вас есть дети или младшие братья или сёстры, поверьте, они будут в полном восторге от вашего увлечения.